《观永乐公主入番》全诗翻译及赏析

同洛阳李少府观永乐公主入蕃

（唐）孙逖

边地莺花少，年来未觉新。

美人天上落，龙塞始应春。

【注释】

⑴永乐公主：公元717年开元五年，唐玄宗封东平王外孙女杨氏为永乐公主，嫁契丹王李失活。入蕃：指嫁到少数民族地区。

⑵龙塞：边塞龙廷，指契丹王居住之地。

【参考译文】

边塞之地没有鲜花盛开，没有莺鸟啼唱，虽然过了新年，还没有春意春*。今天，永乐公主嫁到塞外，有如美人从天而落，应该使这苦寒之地开始有那美丽的春光了。

赏析：

诗题所谓的永乐公主其实是玄宗朝东平王的外孙女杨氏，嫁给了契丹王李失活，杨氏因为和亲番邦有功，依惯例被封为了公主。孙逖为唐朝官员，因此诗里用夸张的形容描绘了永乐公主的美丽，并且表现了当时卢龙塞荒凉的面貌。

如果说鸟语花香被看作是繁荣景象的话，那么用“莺花少”来说明人烟稀少的情景应该是很贴切的。天人，传说里天上下来的即仙人，有道行有法力的异人、神，这样的形象一定是美丽的，而且有身份高贵的意义。孙逖说永乐公主为美人天上落，意思一方面在夸赞她的容貌，一方面在突出她的高贵身份。为了渲染永乐公主的尊贵神秘，他甚至说公主和亲契丹给契丹带来了春天。用荒凉的边塞为地理背景，远赴番邦和亲为*背景，突出了这位下嫁公主贤良淑德，容貌绝世。其实正因为和亲本身的*目的造成了孙逖如此下笔，这位公主即便并非如仙人一样美丽，但她为国家做出的贡献确实很大。

诗里写到的边塞的荒凉，与其说是实话实说，不如说是用来突出和亲路上的坎坷。从繁华的唐都进入边远的契丹国，就算贵为一国的*，毕竟背井离乡，不是女儿家应该有的归宿。但是如果这样能换来边境祥和，边民安定，就有很大的价值。也因为如此的品格吧，说她是美人天上落，倒也恰如其分。

诗里用夸张，用对比，用形容，等修辞手法，将一位和亲公主的气质品德刻画了出来，是写人物的典范。也许读者会认为里面的夸张用得俗套，但是大俗即大雅，不必深究。

第2篇：《观永乐公主入番》的原文翻译及赏析

同洛阳李少府观永乐公主入蕃（唐）孙逖

边地莺花少，年来未觉新。

美人天上落，龙塞始应春。

注释：

⑴永乐公主：公元717年开元五年，唐玄宗封东平王外孙女杨氏为永乐公主，嫁契丹王李失活。入蕃：指嫁到少数民族地区。

⑵龙塞：边塞龙廷，指契丹王居住之地。

翻译：

边塞之地没有鲜花盛开，没有莺鸟啼唱，虽然过了新年，还没有春意春*。今天，永乐公主嫁到塞外，有如美人从天而落，应该使这苦寒之地开始有那美丽的春光了。

赏析：

诗题所谓的永乐公主其实是玄宗朝东平王的外孙女杨氏，嫁给了契丹王李失活，杨氏因为和亲番邦有功，依惯例被封为了公主。孙逖为唐朝官员，因此诗里用夸张的形容描绘了永乐公主的美丽，并且表现了当时卢龙塞荒凉的面貌。

如果说鸟语花香被看作是繁荣景象的话，那么用“莺花少”来说明人烟稀少的情景应该是很贴切的。天人，传说里天上下来的即仙人，有道行有法力的异人、神，这样的形象一定是美丽的，而且有身份高贵的意义。孙逖说永乐公主为美人天上落，意思一方面在夸赞她的容貌，一方面在突出她的高贵身份。为了渲染永乐公主的尊贵神秘，他甚至说公主和亲契丹给契丹带来了春天。用荒凉的边塞为地理背景，远赴番邦和亲为*背景，突出了这位下嫁公主贤良淑德，容貌绝世。其实正因为和亲本身的*目的造成了孙逖如此下笔，这位公主即便并非如仙人一样美丽，但她为国家做出的贡献确实很大。

诗里写到的边塞的荒凉，与其说是实话实说，不如说是用来突出和亲路上的坎坷。从繁华的唐都进入边远的契丹国，就算贵为一国的*，毕竟背井离乡，不是女儿家应该有的归宿。但是如果这样能换来边境祥和，边民安定，就有很大的价值。也因为如此的品格吧，说她是美人天上落，倒也恰如其分。

诗里用夸张，用对比，用形容，等修辞手法，将一位和亲公主的气质品德刻画了出来，是写人物的典范。也许读者会认为里面的夸张用得俗套，但是大俗即大雅，不必深究。

第3篇：《谢公亭》全诗翻译及赏析

李白《谢公亭》

谢亭离别处，风景每生愁。

客散青天月，山空碧水流。

池花春映日，窗竹夜鸣秋。

仿古一相接，长歌怀旧游。

参考译文

谢亭曾是谢?i与范云离别之处，我每当看到这里的风景就不禁生愁。主客分别，已是青天明月；人去山空，只见碧水清流。池畔的杂花，映着春天的朝阳；窗外的竹林，夜里像在秋风中鸣个不休。我与古人息息相接，高歌一曲纪念谢公与范云的此地旧游。

赏析

此诗作于天宝十二载（753）李白游宣城时。首联写谢?i、范云当年离别之地犹在，目睹此处景物不免生愁；颔联浑括地写出了谢公死后亭边的景象，以青天、明月、空山、碧水构成开阔而又带有寂寞意味的境界；颈联描绘谢公亭春秋两季佳节良宵的景物，其中寓有怀古情思；尾联写在缅怀遐想中，似乎依稀看到了古人的风貌。全诗表现了作者对人间友情的珍视，也表现了李白美好的精神追求和高超的志趣情怀。

“谢公离别处，风景每生愁。”谢?i、范云当年离别的地方犹如还在，诗人每次目睹这里的景物都不免生愁。“愁”字内涵很广，诗人思念古人而恨自己不能见到古人，度过每一天却觉得孤独，乃至由谢?i的才华、交游、遭遇，想到诗人自己的受谗遭妒，这些意思都可能蕴含其中。

“客散青天月，山空碧水流”两句紧承上联“离别”“生愁”，写谢公亭的风景。由于“离别”，当年诗人欢聚的场面不见了，此地显得天旷山空，谢公亭上唯见一轮孤月，空山寂静，碧水长流。这两句写的是眼前令诗人“生愁”的寂寞。李白把他那种怀古人而不见的怅惘情绪涂抹在景物上，就使得这种寂寞而美好的环境，似乎仍在期待着久已离去的前代诗人，从而能够引起人们对于当年客散之前景况的遐想。这不仅是怀古，同时包含李白自己的生活感受。李白的诗，也经常为他生活中友人散去、盛会难再而深致惋惜，这表现了李白对于人间友情的珍视，并且也很容易引起读者的共鸣。

“客散”两句似乎已经括尽古今了，但意犹未尽，接着两句“池花春映日，窗竹夜鸣秋”，不再用孤月、空山之类的景物来写“生愁”，而是描绘谢公亭春秋两季佳节良宵的景物。这是用了反衬的手法。池花映着春日自开自落，窗外修竹在静谧的秋夜中??地发出清响，景物虽美，却没有知己为伴欣赏，越见寂寞孤独。这两句看上去似乎只是描写诗人眼前的风光，而由于上联已经交代了“客散”“山空”，因此，这种秀丽的景*，也表现了诗人言外的寂寞，以及他面对谢公亭风光追思遐想，欲与古人神游的情态。

“今古一相接，长歌怀旧游。”诗人在缅怀遐想中，似乎依稀看到了古人的风貌，沟通了古今的界限，乃至在精神上产生了共鸣。这里所谓“一相接”，是由于心往神驰而与古人在精神上的契合，是写在精神上对于谢公旧游的追踪。这是一首缅怀谢?i的诗，但其中却表现了李白的精神*格。他的怀念，表现了他美好的精神追求，高超的志趣情怀。

第4篇：安公子 柳永翻译及赏析

安公子

         柳永

远岸收残雨。雨残稍觉江天暮。拾翠汀洲人寂静，立双双鸥鹭。望几点、渔灯隐映蒹葭浦。停画桡、两两舟人语。道去程今夜，遥指前村烟树。

游宦成羁旅。短樯吟倚闲凝伫。万水千山迷远近，想乡关何处。自别后、风亭月榭孤欢聚。刚断肠、惹得离情苦。听杜字声声，劝人不如归去。

安公子柳永翻译

   拾翠汀洲：古代妇女喜欢到河滩上拾翠鸟尾羽作装饰品。一说拾翠是采摘香草。

蒹葭浦：长满芦苇的水滨。

画桡：装饰华美的船桨。

安公子柳永赏析

上片写景，时间是作者搭船到某处去的一个下午。头两句写江天过雨之景，雨快下完了，才觉得江天渐晚。风雨孤舟，因雨不能行驶，旅人蛰居舟中，抑郁无聊。时间、地点、人物都或明或暗地展示了出来。“拾翠”二句，是写即目所见。汀洲之上，有水禽栖息，拾翠之人已经归去。而以“双双”形容“鸥鹭”，更觉景中有情。拾翠佳人，即水边采摘香草的少女。鸥鹭成双，自己则块然独处孤舟，一对衬，就更进一步向读者展开了作者的内心活动。“望几点”句，写由傍晚而转入夜间。渔灯已明，但由于是远望，又隔有蒹葭，所以说是“隐映”，是远处所见。“停画桡”句，则是已身所，近处所闻。“道去程”二句，乃是舟人的语言和动作。“前村烟树”，本属实景，而冠以“遥指”二字，则是虚写。这两句把船家对行程的安排，他们的神情、口吻以及依约隐现的前村，都勾画了出来，用笔极其简练，而又生动、真切。上片由雨而暮，由暮而夜，用顺叙的方法铺写景物，景中有情。

过片“游宦成羁旅”是全词的中心，为上片哀景作注，同时又引出下文，由当夜的去程而念及长年行役之苦。“短樯”七字，正面写出舟中百无聊赖的生活。“万水”两句，从“凝伫”来，因眺望已久，所见则“万水千山”，所思则“乡关何处”。“迷远近”虽指目“迷”，也是心“迷”。“自别后”以下，直接“乡关何处”展开叙说。“风亭”七字，追忆过去，慨叹现。昔日良辰美景，胜地欢游，此时则短樯独处，离怀渺渺，用一“孤”字将今昔分开，亭榭风月依然，但人却不能欢聚了。“刚断肠”以下，是说离情正苦，归期无定，而杜宇声声，劝人归去，愈觉不堪。

这首词先景后情，情贯全篇，中间以“游宦成羁旅”五个字相连，景为情设，情由景生，结构精美，是一首工巧之作

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第5篇：永遇乐翻译及赏析

永遇乐〔南宋〕李清照

落日?金，暮云合璧，人在何处。染柳烟浓。吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

【词语注释】

①落日熔金：落日的颜*好象熔化的黄金。

②合璧：象璧玉一样合成一块。

③吹梅笛怨：指笛子吹出《梅花落》曲幽怨的声音。

④次第：接着，转眼。

⑤中州：这里指北宋汴京。

⑥三五：指元宵节。

⑦铺翠冠儿：饰有翠羽的女式帽子。

⑧捻金雪柳：元宵节女子头上的装饰。

⑨簇带：妆扮之意。

【词意概略】

这首词通过南渡前后过元宵节两种情景的对比，抒写离乱之后，愁苦寂寞的情怀。上片从眼前景物抒写心境。下片从今昔对比中抒发国破家亡的感慨，表达沉痛悲苦的心情。全词情景交融，跌宕有致。由今而昔，又由昔而今，形成今昔盛衰的鲜明对比。感情深沉、真挚。语言于朴素中见清新，平淡中见工致。

【古人集评】

张端义《贵耳集》：易安居士李氏，赵明诚之妻。《金石录》亦笔削其间。南渡以

来，常怀京、洛旧事，晚年赋元宵《永遇乐》词云：“落日熔金，暮云合璧。”已自工致。至于“染柳烟轻，吹梅笛怨，春意知几许？”气象更好。后段云“于今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。”皆以寻常语度入音律。炼句精巧则易，平淡入调者难。

王士祯《花草蒙拾》：张南湖论词派有二：一曰婉约，一曰豪放。仆谓婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣！刘辰翁《须溪词》《永遇乐·璧月初晴》小序：“余自辛亥上元诵李易安《永遇乐》，为之涕下。今三年矣，每闻此词，辄不自堪，遂依其声，又托易安自喻，虽辞情不及，而悲苦过之。”

李调元《雨村词话》：易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词无

一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参片玉班，盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。

【作品赏析】

《永遇乐》是李清照晚年避难江南时的作品，写她在一次元宵节时的感受。李清照是宋代一位杰出的女作家（本刊靠前期对她的生平有过简要的介绍），她的早年生活比较安定舒适，作品也多写婚后的生活，尤其是同她丈夫赵明诚短期分离时的“离愁别苦”,这些作品感情真挚，形式优美，风格清新，语言自然，有较高的艺术成就。内容则大都局限在个人感情的小圈子里，缺乏深厚的社会内容。到她四十四岁时，金兵入侵，宋室南渡，她同赵明诚一起仓皇南逃，不久明诚因病逝世，她便只得只身流亡，既遭到国破家亡之痛，又身受颠沛流离之苦。这就使得她后期的作品渗透了深沉的故国之思。这种感情，在诗文中表达得比较直率，如《上枢密韩公、工部尚书胡公》中的“子孙南渡今几年，飘流遂与流人伍。欲将血泪寄山河，去洒青州一?g土”;又如《打马赋》的“乱辞”中的“佛狸定见卯年死，贵贱纷纷尚流徙，满眼骅骝及啥，时危安得真致此”等等。而在词中则表达得比较含蓄委婉。《永遇乐》便是其中颇负盛名的一首。

词的上片写元宵佳节寓居异乡的悲凉心情，着重对比客观现实的欢快和她主观心情的凄凉。起始二句“落日熔金，暮云合璧”,写晚晴，正是度节日的好天气，意境开阔，*彩绚丽。紧接“人在何处”四字，点出自己的处境：飘泊异乡，无家可归，同吉日良辰形成鲜明对照。（这里的“人”,有的评论者认为指李清照所怀念的亲人，从文意上看，似不如指作者自己为好。）前三句写当时的天气，次三句写当时的季节，“染柳烟浓，吹梅笛怨”,点出时令是初春。上句从视觉着眼，写早春时节初生细柳被淡烟笼罩。下句从听觉落笔，通过笛声传来的哀怨曲调，联想到“砌下落梅如雪乱”的初春景*。四处充满春意，景*宜人，但在词人看来，毕竟“春意知几许”,还远不是很浓郁的。虽是“元宵佳节”,“融和天气”,可是这些年来国事的变化，身世的坎坷，使得女词人产生了“物是人非”、“好景不常”之感。所以在“融和天气”之后，立即指出“次第岂无风雨”的可能，在淡淡的春意中又掺进了浓浓的隐忧。以上三小节结构相类，都是两个四字句，是实写，写客观景*的宜人，紧接着一个问句，反衬出主观的不同感受。归结到本篇的主题：身逢佳节，天气虽好，却无心赏玩。因此，虽然有“酒朋诗侣”用“香车宝马”来邀请她去观灯赏月，也只好婉言辞谢了。表面上的理由是怕碰上“风雨”,实际是国难当前，早已失去了赏灯玩月的心情。如果是在太平盛世的当年，情况就大不相同了。这样，诗人很自然地转到当年汴京欢度节日的回忆上来。

词的下片着重用作者南渡前在汴京过元宵佳节的欢乐心情，来同当前的凄凉景象作对比。“中州”指北宋都城汴京，即今河南省开封市；“三五”,指正月十五日，即元宵节。当时宋王朝为了点缀太平，在元宵节极尽铺张之能事。据《大宋宣和遗事》记载，“从腊月初一直点灯到正月十六日”,真是“家家灯火，处处管弦”.其中提到宣和六年正月十四日夜的景象：“京师民有似云浪，尽头上带着玉梅、雪柳、闹蛾儿，直到鳌山看灯。”孟元老《东京梦华录》“正月十六日”条也有类似的记载。这首词里的“铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚”,写的正是作者当年同“闺门”女伴，心情愉快，盛装出游的情景。全是写实，并非虚构。可是，好景不常，金兵入侵，自己只落得飘流异地。如今人老了，憔悴了，白发蓬乱，虽又值佳节，又哪还有心思出外游赏呢？“不如向，帘儿底下，听人笑语”,更反衬出词人伤感孤凄的心境。

李清照是一个热爱生活的人，她的作品中曾经写到过她早年生活中欢乐的一面，如《点绛唇》写她少女时代荡秋千为戏，《如梦令》“常记溪亭日暮”写她泛舟流连忘返，等等。从中可以看到一个*格爽朗、感情奔放的女*。但是，曾几何时，夫死之悲，亡国之痛，接踵而至，使得她的心情起了巨大的变化，以至她“试灯无意思，踏雪莫心情”（《临江仙》）。“双溪春尚好”,她也不愿去泛舟；虽值元宵佳节，又值“融和天气”,她也无心去观灯。不仅如此，她还是个关心国家大事、力主抗金的爱国志士。而当时的南宋王朝，妥协投降，苟且偷安，偏居东南一隅，一味寻欢作乐。从吴自牧《梦粱录》、周密《武林旧事》等书关于临安过元宵节的描写，可以看出，“大率仿宣和盛际，愈加精妙”（《武林旧事》：“元夕”条）。林升的♀临安邸》一诗：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风薰得游人醉，直把杭州作汴州。”写出了南宋时期统治阶级荒淫逸乐的生活以及广大*对之不满的情绪。面对这样的现实，我们忧国伤时的女诗人，又安得而不愤懑、不忧心忡仲呢。因此，那些“酒朋诗侣”驾着“香车宝马”“来相召”,被她婉言谢绝了；而她躲到帘儿底下听到的仍然是游人的笑语。这里，在平淡的词句后面，既有用当年汴京繁华来反衬的今昔盛衰之感，又有用当前游人笑语来对比的人我苦乐之别，而在这种反衬对比之中，渗透着作者深沉的故国之思，赋予了这首词以深刻的社会意义。南宋末年爱国词人刘辰翁读了这首词，“为之涕下”,并按照它的调子填了一首具有强烈爱国情调的词，足见李易安的这首词的感人之深。

这首词不仅情感真切动人，语言也很质朴自然。张端义在《贵耳集》中说：“易安居士，南渡来常怀京洛旧事。晚年赋元宵《永遇乐》词云：‘落日熔金，暮云合璧',已自工致。至于’染柳烟农，吹梅笛怨，春意知几许‘?气象更好。后叠云：’于今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。‘皆以寻常语度入音律。炼句精巧则易，平淡入妙者难。山谷谓以故为新，以俗为雅者，易安先得之矣。”从上面的分析看来，这个评语还是比较切合实际的。

吴瞿安（梅）先生在《词学通论》中说：“大抵易安诸作，能疏俊而少沈着。即如《永遇乐》元宵词，人咸谓绝佳；此事感怀京洛，须有沉痛语方佳。词中如’于今憔悴，风鬟雾鬓，怕向花间重去‘,固是佳语，而上下文皆不称。上云’铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚‘;下云’不如向帘儿底下，听人笑语‘,皆太质率，明者自能辨之。”我们认为，吴氏对李清照这首词的评语是不够公允的。相反，作者在这首词的下片中，无论是用当年在汴京赏灯过节来作今昔对比也好，还是用今天的游人的欢乐来反衬自己的处境也好，都能更好地刻划出诗人当前的凄凉心情。真是语似平淡而实沉痛已极。〔该文章转自[*语文教学资源网〕

【欣赏之二】

这首词是李清照晚年流落南方杭州，逢元宵节时的感旧之作。据张端义《贵耳集》卷上记载，李清照“易安居士李氏，赵明诚之妻。《金石录》亦笔削其间。南渡以来，常怀京、洛旧事，晚年赋元宵《永遇乐》词，词云：……”词中写了元宵节的今昔对照，“怀京洛旧事”,非仅可见自己的孤寂之情，而且可见对国家命运的盛衰之感，据记载，南宋末的爱国词人刘辰翁就是诵其词而深得其今昔之感，依其声而作的。

在这首词中，李清照通过对中州盛日元宵佳节热闹景象和欢乐生活的回忆，与当前节日悲凉境遇和寂寞心情相对比，显示出自己生活环境的变化，流露出一种饱经忧患，今不如昔的感受以及对故国和故人的怀念之情。

这首词的艺术特*与李清照的沧桑之感相对应，词中运用了对比的手法。上阕主要描写了今日元宵佳节，虽然是天气融和，但李清照心情凄苦，多年以来颠沛流离的境遇和深重的国破家亡的忧愁风雨，岂有陪伴朋友去观灯赏景的游兴呢？

在上阕中，李清照先写元宵之日的入暮景*，夕阳之霞光犹如熔金之状，暮云弥漫，犹如壁玉相合，“落日熔金，暮云合壁”二句预示着一个可以尽情观灯的元宵之夜，但“人在何处？”一问，使忧患余生，漂泊他乡之感顿生，形成了景*与心情的强烈反差。接着“染柳烟浓，吹梅笛怨”二句可见早春已经降临，可“春意知几许？”一问，则又见暮年孤寂的心境中，实在是春意无多啊！“元宵佳节，融和天气”二句，明说天气之好，可是“次第岂无风雨？”则非仅在对比中担心风云突变，甚至隐寓世事难测了。“相召”而又“相谢”,热闹之中自甘寂寞。

在这首词的艺术特*中，下阕是更加明显的对照。下阕主要描写了回忆北宋汴京元宵佳节的盛况。妇女们戴上镶着翡翠的帽儿，插着用金钱捻丝所制的迎春雪柳，精心打扮，结伴观灯，甚是热闹。最后又写现实：而今国事日非，自己已是垂暮之年，更无心梳洗打扮，懒得去灯前月下观赏游玩。

在下阕中，李清照描写自己在汴京盛时，自己是有身份的女子，“闺门多暇”而喜应景，但是如今地位却一落千丈，虽然仍然是富家内眷“香车宝马”的相召，有“酒朋诗侣”的相邀，但“帘儿底下，听人笑语”,自非昔日的贵邸深院，丈夫去世多年，潦倒不堪，难免深感凄凉而无雅兴了。以上种种对比，使李清照的凄凉愁怨显得更加具体可感。

这首词通过强烈而鲜明的对比，将李清照半世飘零、身老他乡的满腹辛*，以及对故国沦亡的哀伤和沉痛悲戚的感情，表现得曲折婉转、回肠荡气。因此南宋末年的刘辰翁在《永遇乐》词序中云：“余自乙亥上元诵李易安《永遇乐》，为之涕下。今三年矣，每闻此词，辄不自堪。”由此可见，此词的影响之大，感人之深矣。

宋词咏节序之作，多为应时应景。而李清照的这首词却以真情实感，哀乐衷其*，虑叹与乎情，此词虽然低沉了些，但表达却极其“真实”.这首词的语言也不是尽力去织绣，开头的对句可见工致，“染柳烟浓，吹梅笛怨”二句，颇有气象，而“次第岂无风雨”、“记得偏重三五”、“簇带争济楚”、“怕见夜间出去”等句，“如今憔悴，风鬟霜鬓”直至结尾数句，不避方言俗语，如叙家常，平淡却入律，通俗非庸陋，这在宋词中是别具一格的，这也是李清照写这首词的成功之处。

下面我就用沈谦《填词杂说》中对李清照的一句评价来结束我这篇浅析文字：“男中李后主，女中李易安，极是当行本*。”

第6篇：《永遇乐》原文，翻译及赏析

原文：

永遇乐

苏轼北宋

明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。?如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫、重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在？空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对、黄楼夜景，为余浩叹。

【注释】：

①彭城：今江苏徐州。

②燕子楼：唐徐州尚书建封为其爱妓盼盼在宅邸所筑小楼。

③?（dǎn）如：击鼓声。

④铿然：清越的音响。

⑤梦云：夜梦神女朝云。云，喻盼盼。宋玉[高唐赋]楚王梦见神女：“朝为行去，暮为行雨”之典故。⑥惊断：惊醒。

⑦心眼：心愿

⑧黄楼：徐州东门上的大楼，苏轼任徐州知州时建造。

【译文】：

明月如霜般洁白，好风就如同清水一样清凉，清新静谧的夜景真是怡人。弯弯的水渠中，鱼儿跳出水面，圆圆的荷叶上，露珠随风落下。但夜深人静，这样好的美景却无人欣赏。三更鼓声，声声在夜空有力，响彻夜空，一片树叶悄悄落到地上，轻音竟惊断了我的梦。夜*茫茫，再也见不到黄昏时的景*，醒后我寻遍了小园，处处都无痕。那长期在外地的游子，看那山中的归路，苦苦地思念着故乡家园。燕子楼空空荡荡，佳人已经不在，空留着那双燕子在楼中的画堂。古今万事皆成空，还有几人能从梦中醒来，只有些怀念旧日情感，不禁惆怅长叹。

【赏析】：

本词是元丰元年（1078）十月，苏轼任徐州知州时所作。本词是词人即景感怀，以“梦登燕子楼”及“盼盼”情事为契机，抒发对人生宇宙的思考与感慨。词上片描写明月清风。鱼翻露泻的清泠夜景。此时人从梦中醒来，独自俳徊小园，更显寂寞。下片联想桂佳人已去，眼前楼空，因而感叹人生如梦，转眼皆为虚无，扳映作者失意思念故乡的伤感心情。全词写景景如图画，抒情情思缠绵；叙事得纲领，用典不泥*；遣辞用字精炼，意境清丽优美，很有艺术魅力。笔墨简洁空灵。“如”三句写鼓声惊梦，“夜茫茫”三句叙醒后小园寻梦。照应开头六句。将其置于虚实之间。既可理解为梦中所见，也可理解为现境所见。使夜景与梦境相互辉映，似真似幻，惝恍迷离。此正是词之妙境。下片换头三句抒发倦客怀乡之情，接下三句慨叹人去楼空，并由人去楼空悟得万物本体的瞬息生灭，然后以空灵超宕出之，直抒感慨：人生之梦未醒，故生出多少新愁旧怨，其感慨已超越了自我，推及到人生与宇宙。结尾三句再把思路拓展开去，由今日思及未来。设想后人见黄楼而叹息凭吊自己，也如自己今日凭吊燕子楼。扩展了词的时空感，加重了深沉的历史感。词人将景、情、理熔于一炉，围绕燕子楼情事而层层生发。景为燕子楼之景，情则是燕子楼惊梦后的缠绵情思，理则是由燕子楼关盼盼情事所生发的“人生如梦如幻”的关于人生哲理的永恒追问。

第7篇：《永遇乐》翻译赏析

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。

[译文]那长期在外地的游子，看那山中的归路，苦苦地思念着故乡家园。

[出自]苏轼《永遇乐》

彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词

明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫、重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何，空锁楼中燕。古中如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对、黄楼夜景，为余浩叹。

⑴彭城：今江苏徐州。燕子楼：唐徐州尚书张建封（一说张建封之子张愔）为其爱妓盼盼在宅邸所筑小楼。

⑵紞如：击鼓声。

⑶铿然：清越的音响。

⑷梦云：夜梦神女朝云。云，喻盼盼。典出宋玉《高唐赋》楚王梦见神女：“朝为行云，暮为行雨”。惊断：惊醒。

⑸心眼：心愿。

⑹黄楼：徐州东门上的大楼，苏轼徐州知州时建造。

译文：

明月如霜般洁白，好风就如同清水一样清凉，秋天的夜景清幽无限。弯弯的水渠中，鱼儿跳出水面，圆圆的荷叶上，露珠随风落下，但夜深人静，这样好的美景却无人看见。三更鼓声，声声响彻夜空，一片树叶悄悄落到地上，轻音竟把我的梦惊断。夜*茫茫，再也见不到黄昏时的景*，醒来后我把小园处处寻遍。

那长期在外地的游子早已疲倦，看那山中的归路，对着故乡家园苦苦地思念。看如今燕子楼空空荡荡，佳人盼盼已经不在，楼中的画堂里空留着那呢喃双燕。古今万事皆成空，还有几人能从梦中醒来，有的只是难了的旧欢新怨。后世有人，面对着这黄楼夜*，定会为我深深长叹。

赏析：

这首词作于苏轼知徐州期间。小序中的“彭城”是徐州的古称。盼盼，姓关，唐朝人。白居易《燕子楼三首》诗序云：“徐州故尚书有爱妓曰盼盼，善歌舞，雅多风态……尚书既殁，归葬东洛。而彭城有张氏旧第，第中有小楼名燕子。盼盼念旧爱而不嫁，居是楼十余年。”白氏所谓“尚书”，后世（包括苏轼）多以为是张建封，但据考证当为张建封之子张愔。

神宗元丰元年（1078）十月的一个夜晚，苏轼宿于燕子楼，梦到盼盼。醒来后十分感慨，写下这首别具意境的佳作，在写景之中，充满了怀古伤今之意。

句解：

明月如霜，好风如水，清景无限

月*明亮，皎洁如霜；秋风柔和，清凉如水。这清幽的夜*多么迷人！词一开头就描绘了燕子楼小园夜景。以霜喻月光，在古诗词中并不少见。霜带着清冷的感觉，使得月光也带着丝丝凉意，表现出了秋夜的时令特征。以水形容月光也很常见，但以水喻风却是别出心裁，突出了“好风”带给人的舒适感，仿佛柔和、清凉的水轻轻滑过皮肤一样。从作者对明月和好风的描绘中，已经可以感受到他对这美好夜*的喜爱之情；接着又以“清景无限”总结，赞赏之情溢于言表。“清”既是作者当时的感受，也是我们阅读时的感受，它恰到好处地概括了燕子楼夜*的清幽。

曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见

弯弯的池塘里，不时听到响动，那是鱼儿在欢跳；圆圆的荷叶上，露珠滚动着，在月光的映照下就像一颗颗晶莹的珍珠。只可惜，寂静的深夜，无人欣赏。“曲港”，弯曲的河港，这里指小园中的池塘。鱼往上跳，露往下泻，相映成趣，有一种动态美。同时，鱼跳暗点人静，露泻可见夜深。

自然景*无所谓“寂寞”，这是作者移情于景的结果。也许他有感于燕子楼中独居十余年的盼盼的孤寂，也许是感慨于自己的落寞。总之，这“寂寞”之中包含着作者复杂的内心感受。

紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断

夜*深沉，三更的鼓声突然传来；万籁俱寂中，听得见树叶掉落地面，“铿”的一声如金石一般清脆。作者从梦中惊醒，禁不住怅然若失，黯然神伤。

"紞”，击鼓声；“如”，助词。“铿然”，金石声。作者用“铿然”这一形象而又带夸张的词语，既精细地写出树叶落地声音的清晰，包含了丰富的感受，又从听觉上造成动静的对比，从而生动地烘托出月夜倍加幽静的情境。应该说，这是他的一种幻觉。“梦云”，借宋玉《高唐赋》言楚王梦巫山神女自称“旦为朝云，暮为行雨”事，喻自己“梦盼盼”。作者的高明在于根本未写梦中情形，而只写了梦醒后的怅然。

夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍

梦醒之后，作者再也无法入睡，于是起身去追寻梦中的情景。夜*茫茫，他走遍了小园，但什么也没找到。“夜茫茫”，照应“清景无限”，带有暗淡感伤的*彩。他为什么心绪茫然，若有所失呢？下阕作了回答。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼

这几句带有深沉的身世之感：我漂泊天涯，已经厌倦宦游；多少次遥望山中的归乡之路，直叫人望眼欲穿，心都碎了。自卷入因变法而起的*漩涡以来，苏轼外任已经多年，而且多次调动。在此期间，他的作品充满了厌倦仕途、盼归田园的思想。

杜甫诗云：“天畔登楼眼，随春入故园。”苏轼化用杜诗。“望断”二字，道出思乡情切，伴有无限的凄楚与无奈。

燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕

望断归路，却不知何时才是归期。作者的思绪又回到眼前：几百年过去，燕子楼已空空如也，当年的佳人又在哪里呢？我所见到的，只有深锁在楼上的燕子。

发生在燕子楼中的爱情故事，有写不完的悲欢离合，但作者只十三个字便说尽了。同时，将今昔不露痕迹地绾合在一起，在人去楼空的怀古感伤中，渗透着作者落寞的心绪。

古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨

古往今来，人生犹如一场大梦。人们什么时候真正醒来过？只因欢怨之情未断。

这里的梦，呼应上片作者被惊醒的梦，但已上升到哲理的高度。世事如过眼云烟，人们却常常纠缠于名利、离合、爱恨之中，何曾有过真正的超脱？作者由盼盼之事，推及人生，感慨良多。

异时对，黄楼夜景，为余浩叹

苏轼初到徐州，黄河泛滥，他亲率徐州*民防洪。第二年又筑堤以防洪水再至，并建黄楼以镇水势。就在苏轼写这首词的前一个月，有三十多位名士欢聚黄楼，庆祝黄楼落成。但是，这些很快也将成为历史，所以作者说：我现在为“燕子楼空”而感叹，将来必然也会有人对着黄楼夜景为自己感叹。

黄楼是苏轼徐州政绩的象征。如果说前面是对红尘儿女“旧欢新怨”的超脱，那么这里则表现出对自己建功立业的人生追求的反思，对现实以至未来的思考。

评解

这首词有一种人生空幻的淡漠感，隐藏着作者寻求解脱的出世之意。全词调子比较低沉，这正是动荡的政局和厌倦官场的心理在词作中的折射。写这首词后不到一年，苏轼就锒铛入狱了。

全词和婉淡丽而不失高旷清雄，议论洒脱而不流于枯燥乏味。“燕子楼空”三句，深得后人赞赏。其妙处如清代郑文焯手批《东坡乐府》云：“殆以示咏古之超宕，贵神情不贵迹象也。”作者是写怀古词，不是写历史故事，因此无意在写古方面多费笔墨，而是遗貌取神，将景、情、理熔于一炉，偏重于写景抒情。正是由于作者写景如画，寄情于景，情中有理，怀古而不胶着于古，抒怀而不空洞，因此收到了很好的艺术效果。

第8篇：《观刈麦》诗词翻译及赏析

《观刈麦》

田家少闲月，五月人倍忙。

夜来南风起，小麦覆陇黄。

妇姑荷簟食，童稚携壶浆。

相随饷田去，丁壮在南冈。

足蒸暑土气，背灼炎天光。

力尽不知热，但惜夏日长。

复有贫妇人，抱子在其傍。

右手秉遗穗，左臂悬敝筐。

听其相顾言，闻者为悲伤。

家田输税尽，拾此充饥肠。

今我何功德，曾不事农桑。

吏禄三百石，岁晏有馀粮。

念此私自愧，尽日不能忘。

【注释】

⑴刈：割。题下注“时任???县尉”。

⑵覆陇黄：小麦黄熟时遮盖住了田埂。覆：盖。陇：同“垄”，这里指农田中种植作物的土埂，这里泛指麦地。

⑶妇姑：媳妇和婆婆，这里泛指妇女。荷箪食：用竹篮盛的饭。荷：背负,肩担。箪食：装在竹篮里的饭食。

⑷童稚携壶浆：小孩子提着用壶装的汤与水。浆：古代一种略带*味的饮品，有时也可以指米酒或汤。

⑸饷田：给在田里劳动的人送饭。

⑹丁壮：青壮年男子。南冈：地名。

⑺足蒸暑土气，背灼炎天光：双脚受地面热气熏蒸，脊背受炎热的阳光烘烤。

⑻但：只。惜：盼望。

【翻译】

农家很少有空闲的月份，五月到来人们更加繁忙。夜里刮起了南风，覆盖田垄的小麦已成熟发黄。妇女们担着竹篮盛的饭食，儿童手提壶装的水，相互跟随着到田间送饭，收割小麦的男子都在南冈。他们双脚受地面的热气熏蒸，脊梁上烤晒着炎热的阳光。精疲力竭仿佛不知道天气炎热，只是珍惜夏日天长。

【赏析】

这首诗叙事明白，结构自然，层次清楚，顺理成章。诗一开头，先交代背景，标明是五月麦收的农忙季节。接着写妇女领着小孩往田里去，给正在割麦的青壮年送饭送水。随后就描写青壮年农民在南冈麦田低着头割麦，脚下暑气熏蒸，背上烈日烘烤，已经累得筋疲力尽还不觉得炎热，只是珍惜夏天昼长能够多干点活。写到此处，这一家农民辛苦劳碌的情景已经有力地展现出来。接下来又描写了另一种令人心*的情景：一个贫妇人怀里抱着孩子，手里提着破篮子，在割麦者旁边拾麦。她要来拾麦的原因是她家的田地已经“输税尽”──为缴纳官税而卖光了，如今无田可种，无麦可收，只好靠拾麦充饥。

这两种情景交织在一起，有差异又有关联：前者揭示了农民的辛苦，后者揭示了赋税的繁重。繁重的赋税既然已经使贫妇人失掉田地，那就也会使这一家正在割麦的农民失掉田地。今日的拾麦者，乃是昨日的割麦者；而今日的割麦者，也可能成为明日的拾麦者。强烈的讽谕意味，自在不言之中。诗人由农民生活的痛苦联想到自己生活的舒适，感到惭愧，内心里久久不能平静。这段抒情文字是全诗的精华所在。它是作者触景生情的产物，表现了诗人对劳动*的深切同情。白居易写讽谕诗，目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。在这首诗中，他以自己切身的感受，把农民和作为朝廷官员的自己作鲜明对比，就是希望“天子”有所感悟，手法巧妙而委婉，可谓用心良苦。

第9篇：《杂诗》翻译及赏析

《杂诗》   作者：无名氏

近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。

等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。

【注解】：

１、著：吹入。

２、等是：等于。

３、杜鹃：鸟名，即子规。

【韵译】：

时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；

春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。

这是为什么呵，我却有家归去不得？

杜鹃呵，不要在我耳边不停地悲啼。

【评析】：

这是歌咏游客居外不得返乡之情的诗。意思是在说寒食、清明将到，客居不能返乡，却听得杜鹃悲泣，更为伤感，大有“每逢佳节倍思亲”之慨。诗的节奏独特，首两句节拍为“一、二、三”，然而却谐绝句平仄韵，这是绝句中少见的。句写六朝往事

如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑。触景生情，借景寄慨，暗寓伤今。语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。