唯美的人像摄影作品欣赏
导语:人像摄影是一个永无止境的领域,充满了无穷的拍摄技巧和学习机会。每当欣赏到大师级别的作品时,我们不禁赞叹,却也常常感到力不从心。尽管有些华丽的作品让人惊叹,但很多时候我们却无法得知其拍摄的秘密。然而,想要快速掌握人像摄影的技巧,也有捷径可循。在这里,我将和大家分享一些实用的、能够快速掌握的人像摄影方法,让我们相互学习,相互借鉴。
注意拍摄角度 要拍摄一幅出*的人像作品,关键在于突出模特,同时尽量简化背景。尝试从高角度俯拍或让模特躺下拍摄,可以减少周围环境的干扰。在这种情况下,一台带有旋转屏的相机将大有裨益。拍摄时要注意留白,让画面更富有张力。
发现独特视角 大多数清新自然的照片是在明媚的阳光下在郊外拍摄的。在众多的外拍场合中,如何使自己的作品脱颖而出呢?关键在于找到独特的拍摄视角。要找到这个视角,首先需要静心观察周围的场景,不断移动脚步,探索每一个不同角度的可能*,然后按下快门!持之以恒,必将有所收获。
捕捉自然动作 人物的外拍写真应该展现出一种无拘无束、自然的感觉。在完成测光后,切换到手动模式,固定光圈和快门速度,并启用相机的连续自动对焦功能,以连拍的方式捕捉模特更加生动自然的神态。
制造背景虚化 人像摄影常常使用大光圈(如F1.2~F4)或者中长焦镜头(如佳能EF70-200mm/2.8LISIIUSM),以有效地模糊背景,突出人物主体,实现人物与背景的分离。
注重细节 “脸小眼大惹人怜”、“全民小脸”的时代,采用俯拍角度。将相机位置高于人物,并尽量使人物脸部轮廓受到光照。让人物眼睛略微朝下看,不直接看向镜头,这样的眼神更具诱惑力。
巧用道具 纱窗帘、木窗格、树叶、书本等道具都能使画面简洁有趣,更重要的是,它们可以修饰人物的脸部轮廓,使之更加完美。
发现“局部之美” 构图时,不仅要关注整体角度,还要学会发现“局部之美”。很多初学者在构图时,会尽量避免切割到手、脚等身体部位,导致画面平淡乏味。但是对于我来说,一个好的局部构图就是要捕捉到最初的感觉。要仔细观察模特的神态变化,直接找出令人心动的点,这样拍出的照片才更“生动”。
尝试逆光拍摄 逆光拍摄是清新摄影的重要手法之一,往往能够拍出令人心动的作品。通过逆光拍摄并降低饱和度,可以营造出朦胧的梦幻美感。在下午进行逆光拍摄或者侧逆光拍摄时,一般不使用闪光灯和反光板,利用自然光斑作为构图元素,会让你的照片更加生动。
法式浪漫唯美人像摄影技巧2
导语:融合着淡淡的马卡龙*调,法式优雅的氛围在画面中绽放,清新甜美的气息如同恋爱女神的魔法,让人沉浸在浪漫之中。空气仿佛凝结成梦幻的画面,散发着令人陶醉的情愫,让人不禁深深吸入这充满魔法的世界……
创意构思:男女对画面的感知和感动有所不同,男*更容易受到直接、强烈的画面冲击,通常倾向于*感风格的人像。而女*更注重氛围、情感、想象空间以及唯美感,她们不希望画面过于暴露身体曲线。这次拍摄旨在创造出让大多数女*陶醉的梦幻浪漫风格,因此减少了*感元素,将重点放在唯美、梦幻的画面呈现上,通过极浅景深营造出梦境般的不真实感。
前期准备——场景与造型:模特的外表在唯美人像中至关重要,因此选择五官精致的小郁作为模特是再合适不过的选择。我们选用白*纱洋装展现清新甜美的气质,并搭配鲜花头饰增加唯美浪漫的感觉。拍摄场地以自然环境为主,前景与后景最好都能融入其中,营造出简洁纯净的画面,使观者更能沉浸在梦幻之中。拍摄地点选择了一个拥有大片草地的公园,将高度适中的树木作为拍摄背景。使用50mm f/1.4镜头,将光圈开到最大,并尽量缩短拍摄距离。由于拍摄地点是户外草地,需要适时调整光圈大小,控制景深尽量缩小。
拍摄分享:
光线与道具:利用上午9点至11点的自然光进行拍摄,当天阳光明媚。最初选择在花树下拍摄,树叶遮挡了强光,使得光线柔和,只需用反光板轻微补光。随后运用逆光技巧,利用阳光透过树叶的效果为拍摄增添不同的*彩。在拍摄过程中,助理制造泡泡作为前景柔化部分,增强梦幻感。泡泡的位置和数量需要根据风向调整,以保证拍摄效果。
模特引导:模特被要求将自己视为翩翩起舞的蝴蝶,在阳光下自由飞舞,或想象自己是他人梦中的女神,表现出自然的情绪与感受。为了加强情感表达,现场播放了轻柔的音乐,让模特跟着唱以放松肌肉,展现出自然的笑容。
构图与拍摄:不需过于强调构图,重点是捕捉动态神韵。可以灵活运用不同角度和局部拍摄,只要能自然表现出模特的笑容即可。尽量将模特、影子、草地和蓝天等元素融入构图,营造奇幻的效果。模特可以尝试类似芭蕾舞的动作,保持身体自然伸展,同时注意与环境的协调。
以上便是本次拍摄的分享与心得,希望能给您带来启发和帮助。
打造唯美人像摄影技巧分析3
人像摄影的领域,总有学不完的拍摄技巧。相信大家一定有同样的经历:每次看到大师的佳作,大加赞赏的同时又求教无门。接下来是小编搜集整理的一些打造唯美人像摄影技巧分析的内容,希望对你在摄影道路上有帮助。
打造唯美人像摄影技巧分析:巧用摆设
纱窗帘、木窗格、树叶、书本等都是能让画面简洁却有趣的道具,更重要的是,这些具有修饰脸部的功能,能让人物的脸部轮廓更加完美。
打造唯美人像摄影技巧分析:寻找“局部的美”
很多时候只专注与角度还是不够的,要学会寻找“局部的美”。有很多初学者在构图时,会尽量避免切割到手,脚等身体部位,导致画面较为平淡,保守。但是对我来说,一个好的局部构图,就是寻找最好的靠前感觉。我会仔细关注模特的神态变化,取景器里直接找那个令人心动的点,这样拍出来的照片才是“活”的。
打造唯美人像摄影技巧分析:逆光拍摄
这种拍摄手法是小清新摄影的一个重点,往往能拍出令人心动不已的作品。利用逆光加低饱和度的做法可以营造一种朦胧的梦幻美感。在下午的逆光拍摄或者侧逆光拍摄,一般不使用闪光灯和反光板,利用自然产生的光斑来当做构图的元素之一,会让你的照片大放光彩。
打造唯美人像摄影技巧分析:注意角度
一幅好的人像摄影作品要力求突出模特儿,背景尽量简洁一些。尝试从高处俯拍或者让模特儿躺下拍摄,就能够避免受到周围环境的干扰。在这种情况下,一款带有旋转幕的相机就能够发挥威力。用这种方式拍时,要注意留白,使画面可更加舒展。
打造唯美人像摄影技巧分析:独特的视角
小清新照片大多是在阳光明媚的郊外拍摄的,在众多的外拍场合中,如何使自己的作品更加出*?就是要找到不同的拍摄视角。找到这个视角的前提,是你需要静下心来观察眼前的场景,找出自己需要的画面并不断移动脚步,发掘每一个不同角度的可能*再按下快门!如此持续的做必将能有所收获。
打造唯美人像摄影技巧分析:自然的动作
人物的外拍写真带来一种无拘无束,非常自然的感觉。拍摄这样的照片可以在测光完成后切换到手动模式,固定光圈和快门速度后同时启用相机的连续自动对焦功能,以连拍的方式拍摄更容易捕捉到模特生动自然的神态。
打造唯美人像摄影技巧分析:虚化背景
人像摄影常常采用F1.2~F4这样的大光圈或者佳能EF70-200mm/2.8LISIIUSM这类型的中长镜头,就可以有效地模糊背景,使人物与背景分离,很好地来凸出主体。
打造唯美人像摄影技巧分析:注意细节
“脸小眼大惹人怜”“全民小脸”的时代,你需要站起身来俯拍。这样拍摄时,你照相机的位置需高于人物,并且尽量使人物的脸部轮廓受到光照。人物的眼睛不用看镜头,略看前方向下处望去,这样的眼神十分魅惑人心。
唯美废墟人像摄影技巧分享4
近年来,废墟人像摄影越来越受到广大影友的喜爱。作为一个疯狂的人像摄影爱好者,当然无法抵挡废墟和人像结合起来可表达的多样题材的诱惑,可以情绪、可以文艺还可以唯美。下面,摄影师不可说就来和大家分享一下拍摄废墟人像的一些经验,希望能够起到抛砖引玉的作用。
就个人而言,我喜欢利用废墟的结构、光影和氛围来创作情绪化一点的人像主题。镜头选择以中短定焦为主,这样既可以抓住现场的有代表*的点线面、又可以有效的捕捉现场的光影氛围。有了这个大方向后,剩下的就只是用光和构图了。接下来我们就结合照片予以说明:
1、寻找比较有代表*的点来表现人物的情绪
这张作品是表现一个人孤独的感觉。以废墟为背景将其虚化,表现出想要突破牢笼、打破束缚的感觉;以鸽子为点位来构图,模特用手去触摸象征自由的鸽子,同样也表达了对现实的不满和对美好的憧憬,但鸽子同样也被一定的虚化了,代表了这个梦想一样的很难触摸。也就是用大幅虚化的背景来突出人物和鸽子、以较小程度的鸽子虚化来配合虚化的背景来切题。
2、利用现场的线条来突出人物和主体
这张主要利用了钢架的线条形成的夹角来引导和突出主体,虽然人物在画面中占比比较小,但仍然靠前眼看去的时候注意到的还是人物。
3、寻找能够突出主题的面来配合情绪的渲染
选择一面废旧工厂的墙面及墙面上的门。通过压暗墙体、提亮门框中洒进来的阳光分别对图片的主题做了交代。压暗墙面是指当现代人习惯了围城般的生活后,就会形成一种屈服感,从而淡化围城。提亮门框中的阳光对比室内暗黑的环境显得十分刺眼,暗示着人们在习惯了一种环境(哪怕是不喜欢的)之后,是很难去适应新的环境的。就如金窝银窝不如自己狗窝的道理一样的。
4、利用光影构图来突出画面的形式感
将人物放在了有阳光照进来的地方,使得人物面部及身体的道了充分的曝光,而阳光没有照到的地方则显得十分的*暗。从而突出了一种孤寂的感觉,同样也使得人物主体变得更为突出。
5、利用框架构图延伸视角
框架构图的作用能把观众的视线引向框架内的景物,突出主体。将主体影像包围起来,形成一种框架可营造一种神秘气氛,就好像一个人从藏匿处偷**视某个地方。在废墟建筑中这种框架比比皆是,比如窗户、门框或者架构木头、钢梁等等不一而足。基本可以做到信手拈来。上图就是用了最为常见的门框。
6、利用逆光制造氛围感
逆光效果可以使人物看起来更加柔和、轮廓更加清晰,有一种朦胧的美感在里面;逆光也可以用来表达情绪、渲染氛围。上图利用窗外透进来的强光和室内的自然光形成的对比来渲染了情绪。
7、使用广角收纳更多环境信息
广角的视角决定了广角镜头可以收纳更多的环境信息,交代更多的主题所需要的背景。但同时也不利于主体的突出,因此要处理好。建议可以通过严格的对称构图、井字构图和三分构图方式将人物至于交叉点上,从生理视觉上对人物予以强调。
另外,就是在后期的时候根据主题需要,可以将环境中不需要强调的部分压暗,这样便可以简化背景突出主题。上图中就是采用了三分构图+后期背景简化和光线引导的方式来让人物看起来更显眼而不至于淹没在背景当中。
8、利用小道具烘托主题
对于人像摄影,尤其是初学者又遇到刚刚起步的模特,道具的作用就不言而喻了。作为废墟人像而言,我是强烈推荐使用道具,不仅可以让模特的双手和肢体有所着落,也能烘托气氛表达主题。上图就是用秋千配合模特较为惆怅的表情和空旷的环境,很容易就能将人们的思维引导至“一个人,一座城”的设定主题中来。
唯美的人像摄影作品欣赏5
很早以前,人们就以各种需要、各种方法描绘自己的形象。最早,人像画面出现在绘画中,尤其到19世纪早期,当时的油画肖像已经非常时髦,创作上也日臻成熟,产生了不少出色的/卓越的/优异的/杰出的的肖像绘画作品。不久,当摄影术发明之后,人像开始进入摄影领域。下面是小编为大家精心推荐的抽象的人像摄影作品欣赏,希望能够对您有所帮助。
拍摄方向
大家都有这样的生活经验:同是一个人,从不同的角度去观察,得到的视觉印象并不完全一样,有的角度显得更美,更有神韵。在拍摄人像的时候也是这样,我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化,都能对被援者形象的表现产生明显的影响。拍摄方向的选择,是以被摄者为中心照相机左右位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人像这几种拍摄。正面人像,适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如果脸围太胖、太宽、太瘦。两侧不均,或者两眼大小不一,鼻子、嘴形不正的人,一般说来不宜从正面拍摄。
七分面人像
七分面人像,指被摄者面部略微向一侧转动,但从照相机的方向仍能看到被摄者脸部正面的绝大部分。如果以被摄者面部正面和侧面所占的比例划分,七分面人像应是脸部的正面占大部分,而侧面只占小部分。这种七分面人像,不仅仍能表现出被摄者的正面相貌,而且显得灵活并富有变化,容易收到较好的效果。选择七分面拍摄还有一个特点:它不像正面人像中被摄者脸围两侧的轮廓线条同等突出,而是面都较窄的那面的轮廓线条最鲜明,面部较宽的那面的轮廓线条则退居较次要的地位,不显得那么突出。拍摄中,如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称,我们便可以让其面部转向轮廓好看的一侧,使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位,尽量表现好被摄者的外貌。不过,对于颧骨太高的人,不太适合用七分面拍摄,因为它会使过高的颧骨更加显露。
三分面人像
三分面人像,是指被摄者比七分面的拍摄角度更侧转一点。从照相机的方向虽然仍能看到被摄者脸部的正面,但正面所占的比例不如侧面大。与七分面人像相比,在三分面人像中,面部较窄的那面的轮廓线条更鲜明、更重要;而且,鼻梁的高低更加明显,面部较宽的侧面的轮廓线条在视觉上就显得不那么突出了。所以,如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称,我们在拍摄时便可以让其转向轮廓好看的一侧,使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位。对于颧骨太高的人,不太适合用三分面拍摄,因为它与七分面一样,会使过高的颧骨更加显露。拍摄三分面人像时,被摄者的鼻尖不要接触或超出脸围的轮廓。鼻尖如果触及或超出脸围轮廓,基本上就算侧面人像了。
侧面人像
侧面人像,是指被摄者面向照相机侧方,与照相机镜头光轴构成大约90度的角度拍摄的人像,从这个方向拍摄,其造型特点在于着重表现被摄者侧面的形象,尤其是从侧面观看时被摄者面部的轮廓特征,包括额头、鼻子、嘴、下巴的侧面轮廓。当然,如果拍摄半身或全身人像,也包括身体的侧面轮廓。不过,从侧面拍摄,被摄者的身体不一定要与照相机镜头光轴构成90度的角度,而是脸部朝向侧面,身体却可以朝向斜侧面或正面。这样仍属于侧面人像。
由于被摄者的面部侧面轮廓在侧面人像中表现得十分鲜明,因此,只有面部侧面轮廓非常好看的人,才适合这样拍摄。假如被摄者的额头太大、太低,或者鼻梁太高、太凹,嘴形不正,下巴太尖、太短,都不适于从侧面拍摄。在选取拍摄角度时,一定要特别注意此点。
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6.如何把人像拍得更吸引人
唯美的小清新人像摄影鉴赏6
每一种艺术形态的存在都有它的价值,写真通俗的讲就是艺术照吧,用摄影的手段纪录生活纪录画面。下面是小编为大家精心推荐的唯美的小清新人像摄影作品,希望能够对您有所帮助。
特写
人像特写是以被拍摄人物的面部特征为主,整个的画面都会被人像的面部形象所占据,所以会给观看者强烈的印象。形式会相对单一,对拍摄角度的选择和光线的运用,以及神态的掌握,特别是眼神流露出来的情绪,质感的表现方面都会要求更为严格,就像上面这张照片一样。我们需要特别注意的就是她的眼神。
近景
近景人像是以表现被拍摄人物的头部和胸部的形象为主要目的,以表现人的脸部相貌为主,背景环境会在画面中会占极少的一部分。近景人像也有特写人像的特点,被拍摄的模特形象给观众比较强烈的印象,同时的近景人像比特写的画面中多一些背景环境的元素在里面,可以就是起到交代环境和美化照片的作用,比如说上面的照片。
半身人像
半身人像往往会从被拍摄的人的头部拍到腰部附近,取景范围可以达到膝盖以上。(说道到膝盖,补充一句,拍人像的时候要么你就拍全身,要么就一定要拍膝盖以上了,不然会给人一种截肢的感觉。)
如下面的照片,半身人像有更多的空间,可以表现出更多的背景环境,能使构图有更多的变化,也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。让模特更生动和更鲜活。
全身人像
如上面的照片,半身人像有更多的空间,可以表现出更多的背景环境,能使构图有更多的变化,也可以借助于手部的动作帮助展现模特的内心状态。让模特更生动和更鲜活。
远景人像
最后一个是远景人像,与其他景别的人像有很大区别。远景具有广阔的视野,成像更注重环境,抒***感,渲染气氛和意境的烘托,不注重人物的细微表情和动作。但人物往往是照片的中心点,或者是视线的聚焦中心,比如下面的照片。
一般一组照片中远景人像片会有一两张,起到交代大环境就可以了,不用拍太多,就像一篇作文,有一两段交代大环境。少女系的话这种可以不用拍。
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