柳中庸《听筝》全诗及赏析
听筝
柳中庸
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？
更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。
翻译：
那忽急忽徐、时高时低的古筝声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入耳中.
秦筝声声，是人联想到秦人的悲怨之声。筝声像柳条拂着春风絮絮话别，又像杜鹃鸟绕着落花，娟娟啼血。那低沉、幽咽的筝声，好像谁家的白发老母黑夜里独坐灯前，为游子不归而对影忧愁，又好像谁家的少妇独自守立空楼，为丈夫远出而望月长叹。筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，南北远离，相隔千里，两地相思。
作者简介：
柳中庸，唐代诗人。生卒年不详。名淡，以字行，河东（今山西永济西）人，为柳宗元族人。曾授洪州户曹，不就。萧颖士以女妻之。与弟中行并有文名。其诗以写边塞征怨为主，然意气消沉，无复盛唐气象。和李端为诗友。今存诗仅十三首。
赏析：
筝是一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名“秦筝”。它发音凄苦，令人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”（汉侯瑾《筝赋》）。这首诗，写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧，别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出*筝的特殊动作。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是什么？──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又象杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于我们的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，怎能不“愁”？楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，怎能不“思”？这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说，筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！“江南歧路洛阳城”，指南北远离，两地相思。诗人的族侄、着名文学家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧！
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
柳中庸:听筝诗词赏析2
听筝柳中庸
抽弦促柱听秦筝，
无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态，
如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影？
何处空楼思月明？
更入几重离别恨，
江南歧路洛阳城。
柳中庸诗鉴赏
筝是一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名秦筝。它发音凄苦，令人感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁（汉侯瑾《筝赋》）。这首诗，写诗人听筝时的音乐感受，筝发出的悲怨之声与人心中的离别之恨交映成趣，别有一番情韵。
首句抽弦促柱听秦筝碌，抽弦促柱写出*筝的特殊指法。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量，*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦：缓拨叫抽弦，急拨叫促柱。那疾徐相间，高低起伏的音乐声，从抽弦促柱变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。
柳中庸《听筝》阅读训练与赏析翻译3
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？
更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。
【注释】：①当时诗人的族侄、著名文家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后被贬到南陲海涯。
【翻译】：那忽急忽徐、时高时低的古筝声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入耳中。秦筝声声，是人联想到秦人的悲怨之声，筝声像柳条拂着春风絮絮话别，又像杜鹃鸟绕着落花，娟娟啼血。那低沉、幽咽的筝声，好像谁家的白发老母黑夜里独坐灯前，为游子不归而对影忧愁，像谁家的少妇独自守立空楼，为丈夫远出而望月长叹。筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，南北远离，相隔千里，两地相思。
【赏析】：首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出*筝的特殊动作。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。诗人听筝最突出的感受是什么──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又像杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于读者的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，不能不“愁”。楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，不能不“思”。这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说：筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！“江南歧路洛阳城”，指南北远离，两地相思。诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧。
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
“筝”是一种拨弦乐器，发音凄苦。首联上句点出*筝的特殊动作，下句渲染由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。颔联巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象，更加渲染出一片伤春惜别之情。颈联写人世的悲欢，更加真切感人。尾联意思是说，筝声本来就苦，更何况又掺入了“我”的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词，而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，达到了“此时无声胜有声”的艺术效果。
【阅读训练】：
(1).这首诗题目是“听筝”，首联写的就是诗人在凝神细听。那么颔联主要运用什么艺术手法来描写音乐给听者带来的感受？请作简要分析。（3分）
(2).有人说，颈联中“独”与“空”勘称诗人炼字的典范，请对这两个字作简要赏析。（4分）
3．本诗重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词，却显示了“此时无声胜有声”的艺术魅力。结合诗句赏析诗人是如何使诗歌达到这一艺术效果的。
4．诗人说“听筝”听出了“无限秦人悲怨声”，试分析诗中都有哪些“悲怨声”。
5、试分析首联在全诗中的作用。（6分）
6、全诗是怎样表现筝声中蕴含的“悲怨”之情的？请简要分析。(6分)
7、请简要赏析本诗所运用的艺术手法。
8、颈联中“独”字与“空”字堪称诗人炼字的典范，请对这两个字作简要赏析。
【参考*】：
（1）颔联主要运用比喻（或“通感”）修辞，通过对“柳态”和“啼鸟”的描摹写出了分别后的伤感和思念；以视觉写听觉，化无形为有形，更加形象可感。
(2)“独”突出了孑然枯坐、愁对孤灯的形象，“空”表现离人远行、无所依从的情景；这两个字渲染了一种孤寂、凄清的气愤，极写了人物内心的忧郁和思念。
3：*诗中运用了想象、联想、通感等手法来表现筝声，以达到“此时无声胜有声”的艺术效果。
①想象、联想：颔联意为听到筝声似乎看到了柳条拂着春风，絮絮话别；杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。颈联意为那低沉、幽咽的筝声，好像谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影悲泣；又好似谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远行而望月长叹。
②通感：用视觉形象写听觉感受。如“柳态”“灯影”。
③作者运用想象、联想、通感等手法将悲怨的乐声转化为生动鲜明的形象，以激发读者的想象，让他们按自己的生活体验，从画面中去感知形象，感知音乐的魅力，达到了“此时无声胜有声”的艺术效果。
4：①伤春惜别之情。颔联那柳条摇曳、柳絮纷飞、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，强烈地渲染出一片伤春惜别之情。
②思亲之情(盼子思夫、离愁别恨)或思乡之情。颈联想象白发老母枯坐灯前“愁灯影”、红颜少妇伫立楼头“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，怎能不“愁”？楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，怎能不“思”？“一愁”“一思”写尽了无限幽怨。第六句诗也可理解为游子楼头望远思乡。
③对远方身处困境的亲人的担忧之情：尾联写诗人怀着苦情听筝声，亲人南北远离，又遭厄运，怎不牵挂、担忧？
5：答：①交代了所写的主要事件??听筝；（2分）②引出下文，底下内容，均从“听”字而来；（2分）③概括了听筝的总体感受，奠定了全诗悲怨的情感基调。（2分。）
6:答：①颔联借用比喻，以春风、杨柳、花鸟形象地渲染了筝声中的所流露出的伤春惜别之情；②颈联展开想象，连连发问，通过灯下独愁、楼上空思等意象，也表现出了筝声中的孤单寂寞的思念之情；③尾联再作想象，通过友人一南一北的对比，又表现出了筝声中的友人离别思念之情。（每点2分）
7:答：这首诗主要通过联想和想象，运用比喻的修辞手法，通过对“柳态”和“啼鸟”的描摹，写出了离别后的伤感和思念；运用通感的修辞手法，以视觉写听觉，化无形为有形，使筝声更加形象可感。
8:答：“独”字形象地描绘了孑然枯坐、愁对孤灯的情景，“空”字表现了望见离人远行、无所依从的情景。这两个字渲染了一种孤寂、凄清的气氛，抒写了人物内心的忧伤和对亲人的思念之情。
听筝阅读*_听筝翻译赏析_作者柳中庸4
<听筝>作者为唐代文学家柳中庸。其古诗词全文如下:
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。
更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。
[解说]
那忽急忽徐、时高时低的古筝声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入耳中秦筝声声，是人联想到秦人的悲怨之声，筝声像柳条拂着春风絮絮话别。又像杜鹃鸟绕着落花，娟娟啼血，那低沉、幽咽的筝声，好像谁家的白发老母黑夜里独坐灯前，为游子不归而对影忧愁，又好像谁家的**独自守立空楼，为丈夫远出而望月长叹。筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，南北远离，相隔千里，两地相思。
[鉴赏]
筝是一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名“秦筝”。它发音凄苦，令人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”(汉侯瑾<筝赋>)。这首诗，写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧，别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出*筝的特殊动作。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是什么──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据<秦州记>:“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又像杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于读者的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想:“谁家独夜愁灯影?何处空楼思月明?”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜**伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味:灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，不能不“愁”。楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，不能不“思”。这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说:筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念!“江南歧路洛阳城”，指南北远离，两地相思。诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧。
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
《听筝》翻译及赏析5
听筝·抽弦促柱听秦筝
柳中庸
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。
似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。
谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。
更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。
【前言】
《听筝》是唐代诗人柳中庸创作的一首七言律诗。该诗描写了诗人听筝时的感受，借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。比喻新颖贴切，艺术效果极佳。
【注释】
⑴筝：一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名“秦筝”。它发音凄苦，令人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”（汉侯瑾《筝赋》）。
⑵抽弦促柱：筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。
⑶“似逐”两句：似，好像。逐，追逐。态，状态，情态。随，追随。识，认得，辨别。
⑷独夜：孤独一人的夜晚。
⑸灯影：灯下的影子。
⑹空楼：没有人的楼房。
⑺更：更加，愈加。
⑻几重：几层。
⑼“江南”句：指南北远离，两地相思。
【翻译】
那忽急忽徐、时高时低的古筝声，就从这变化巧妙的指尖飞出来，传入耳中秦筝声声，使人联想到秦人的悲怨之声。筝声像柳条拂着春风絮絮话别，又像杜鹃鸟绕着落花，娟娟啼血。那低沉、幽咽的筝声，好像谁家的白发老母黑夜里独坐灯前，为游子不归而对影忧愁，又好像谁家的少妇独自守立空楼，为丈夫远出而望月长叹。筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，南北远离，相隔千里，两地相思。
【鉴赏】
筝是一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名“秦筝”。它发音凄苦，令人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”（汉侯瑾《筝赋》）。这首诗，写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧，别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出*筝的特殊动作。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是什么──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又像杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于读者的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜＊＊伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，不能不“愁”。楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，不能不“思”。这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说：筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！“江南歧路洛阳城”，指南北远离，两地相思。诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧。
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。
《听筝》古诗翻译及赏析6
《听筝》唐代：李端
鸣筝金粟柱，素手玉房前。
欲得周郎顾，时时误拂弦。
译文
金粟轴的古筝发出优美的声音，那素手拨筝的美人坐在玉房前。
想尽了办法为博取周郎的青睐，你看她故意地时时拨错了琴弦。
注释
听筝：*奏筝曲。
金粟：古也称桂为金粟，这里当是指弦轴之细而精美。
柱：定弦调音的短轴。
素手：指*筝女子纤细洁白的手。
玉房：指玉制的筝枕。房，筝上架弦的枕。
周郎：指三国时吴将周瑜。他二十四岁为大将，时人称其为“周郎”。他精通音乐，听人奏错曲时，即使喝得半醉，也会转过头看一下奏者。当时人称：“曲有误，周郎顾。”
拂弦：拨动琴弦。
赏析
这首小诗轻捷洒脱，寥寥数语，就在读者面前展示了一幅线条流畅，动态鲜明的舞台人物速写图。
“鸣筝金粟柱，素手玉房前。”诗的一二句写*筝的女子纤手拨筝，正处于*奏状态。筝是一种弦乐器。从唐诗中所描写的筝来看，筝是十三根弦，如：“花脸云鬟坐玉楼，十三弦里一时愁”（白居易《听崔七妓人筝》）。“大?高船一百尺，清声促柱十三弦”（刘禹锡《夜闻商人船中筝》）。此诗是速写，当然必须抓住最能突出主题的部分。最引人注目的，首先便是*筝者手中正在拨弄的乐器，特别是那绚丽华美，闪烁着点点金*光斑的弦柱。接着，诗人的目光又自然而然地落到那双正在琴弦上跳动的洁白如玉的纤手上，以及*奏的环境。精洁雅致的琴房，自然别有一番情味。从画面上看，“金粟”、“素手”、“玉房”交相对比，*彩明丽而华贵，虽然是速写，却又施重彩，给人以极为强烈的印象。绘画毕竟是视觉的艺术，而鸣筝所成的乐曲则是作用于听觉的艺术。一、二两句诗所绘出的画面是绝妙的，读者从中瞥见了闪光的琴柱、***的巧手、素雅的琴房，但却没有听到琴声。也许是精湛的工艺、绰约的风姿、高洁的环境使诗人过于全神贯注了。
“欲得周郎顾，时时误拂弦。”诗人终于注意到*奏出的乐曲本身。诗的前两句写女子正在*筝，按此写法，接下去似乎应该描写女了的*奏技艺，或者表现秦筝极富感染力的音乐形象，但出人意料的是，三、四句并不沿袭通常的写法，而是描写女子为了引起知音者的注意，故意错拨筝弦。相传三国时代的周瑜，别人奏曲有误，他就回头一看，此诗显然受到了这个故事的启发。“时时”说明这并非偶尔失手，也并非技艺低下，因为这失误明显地属于有意为之。有人将她的有意错*理解为“妇人卖弄身份，巧于撩拨”（清·徐增《而庵说唐诗》），似乎*筝女子的微妙心理，仅仅是一种邀宠之情；其实这种故意的失误是出于寻觅知音的苦心。她大约也是沦落风尘之人，对一般浪荡子弟，她的故意错*饱含着对这班人的嘲弄和蔑视，但总会有一天，真正的知音——她的“周郎”会听出那曲中的深意，从而向她投去会心的一“顾”的。此处的“周郎”喻指听者，“欲得”就意味着当时坐在一旁的“周郎”没有看她。为什么不看她呢？大概听者已经完全陶醉在那美妙的筝声中了。本来这应该是演奏者最祈盼的效果，最欣慰的时刻，然而，这情景却不是这位女子此时最渴望的效果，因为她心中另有所思，思不在听者赏音，而在于一“顾”，怎么办呢？她灵机一动，故意不时地错拨一两个音，于是充满戏剧*的场景出现了：那不谐和的旋律，突然惊动了沉醉在音乐境界中的“周郎”，他下意识地眉头一皱，朝她一看，只见她非但没有丝毫“误拂”的遗憾和歉意，两眼反而闪烁出得意的眼神——原来是误非真误。为了所爱慕的人顾盼自己，便故意将弦拨错，*筝女的可爱形象跃然纸上。这两句正面写出了*者藏巧于拙，背面又暗示了听者以假当真，而这种巧与拙、假与真，又在那无言的一顾之中获得了奇妙的统一。它不仅说明*者是高手，听者是知音，而且传神地表现出两者的心理神态，其意趣韵味无穷。
李端《听筝》全诗翻译赏析7
听筝
李端
鸣筝金粟柱，素手玉房前。
欲得周郎顾，时时误拂弦。
【诗文解释】
*奏起饰金粟柱的古筝，洁白的手拨弄着琴弦在华丽的房舍前面。想要周郎来回顾，时常故意*错筝弦。
译文1：
金粟轴的古筝发出优美的声音，那素手拨筝的美人坐在玉房前。想尽了办法为博取周郎的青睐，你看她故意地时时拨错了琴弦。
译文2：
饰有金粟轴的古筝轰鸣，洁白的手*拨在玉房前。为让听曲周郎回首顾盼，常常是故意拨错了筝弦。
【词语解释】
玉房：闺房。
金粟柱：古也称桂为金粟，这里当是指弦轴之细而精美。
【诗文赏析】
诗中描写了一位女子为了博得意中人的青睐故意出错的情景，诗人抓住了人物的心理细节，形象地表现出人物的心理状态。全诗细腻婉转，描写传神，饶有情趣。
筝是古代一种*拨乐器，即今称“古筝”。“鸣筝”谓*奏筝曲。题一作“听筝”，则谓听奏筝有感，就听者立题。从诗意看，以作“鸣筝”为有味。这首小诗写一位*筝女子为博取青睐而故意*筝出错的情态，写得婉曲细腻，富有情趣。
前二句写*筝美人坐在华美的房舍前，拨弄筝弦，优美的乐声从弦轴里传送出来。“柱”是系弦的部件。“金粟”形容筝柱的装饰华贵。“素手”表明*筝者是女子。后二句即写鸣筝女故意*错以博取青睐。“周郎”指三国吴将周瑜。他二十四岁为将，时称“周郎”。他又精通音乐，听人奏曲有误时，即使喝得半醉，也要转过头去看一看演奏者。所以时谣说：“曲有误，周郎顾。”（见《三国志·吴志·周瑜传》）这里以“周郎”比喻*筝女子属意的知音者。“时时”是强调她一再出错，显出故意撩拨的情态，表示注意到她的用心不在献艺博知音，而在其他。
清人徐增分析这诗说：“妇人卖弄身分，巧于撩拨，往往以有心为无心。手在弦上，意属听者。在赏音人之前，不欲见长，偏欲见短。见长则人审其音，见短则人见其意。李君（称李端）何故知得恁细。”（《而庵说唐诗》）其见解相当精辟。
此诗的妙处就在于诗人通过细致的观察，抓住了生活中体现人物心理状态的典型细节，将*筝女子的微妙心理，一种邀宠之情，曲曲写出，十分传神。诗的写法象速写，似素描，对*筝女形象的描写是十分成功的。
赏析二：
为了所爱慕的人顾盼自己，便故意将弦拨错，*筝女可爱形象跃然纸上。相传三国时代的周瑜，二十四岁为建威中郎将，人称周郎，他精通音乐，别人奏曲有误，他就回头一看，当时人称：“曲有误，周郎顾。”此诗当然受到这个故事的启发。
筝，一种弦乐器。从唐诗中所描写的筝来看，筝是十三根弦，如：“花脸云鬟坐玉楼，十三弦里一时愁”（白居易《听崔七妓人筝》）。“大?高船一百尺，清声促柱十三弦”（刘禹锡《夜闻商人船中筝》）。柱，定弦调音的短轴；金粟，指柱上饰有金星一样的花纹；素手，指*筝女子纤细洁白的手；房，筝上架弦的枕，玉房，指玉制的筝枕。诗的一二句写*筝的女子纤手拨筝，正处于*奏状态。按此写法，接下去似乎应该描写女了的*奏技艺，或者表现秦筝极富感染力的音乐形象，但出人意料的是，三、四句并不沿袭通常的写法，而是描写女子为了引起知音者的注意，故意错拨筝弦。周郎，即三国时的周瑜，“瑜受建威中郎将，时年二十四，吴中皆呼周郎，少精意于音乐，虽三爵之后，其有阙误瑜必知之，知之必顾。时人谣曰：‘曲有误，周郎顾’”（《吴志·周瑜传》）。
“欲得周郎顾”，就意味着当时坐在一旁的“周郎”（喻指听者）没有看她，为什么不看她呢？大概已经完全陶醉在那美妙的筝声中了，本来这应该是演奏者最祈盼的效果，最欣慰的时刻。然而，这情景却不是这位女子此时最渴望的效果，因为她心中另有所思，思不在听者赏音，而在于一“顾”，怎么办呢？她灵机一动，故意不时地错拨它一两个音，于是充满戏剧*的场景出现了：那不谐和的旋律，突然惊动了沉醉在音乐境界中的“周郎”，他下意识地眉头一皱，朝她一看，只见她非但没有丝毫“误拂”的遗憾和歉意，两眼反而闪烁出得意的眼神：啊，原来是误非真误。“欲得周郎顾，时时误拂弦”，正面写出了*者藏巧于拙，背面又暗示了听者以假当真，而这种巧与拙、假与真，又在那无言的一顾之中获得了奇妙的统一。它不仅说明*者是高手，听者是知音，而且传神地表现出两者的心理神态意趣韵味无穷。
《听筝》赏析8
【作品介绍】
《听筝》是唐代诗人李端创作的一首五言绝句。该诗描写一位*筝女子为了所爱慕的人顾盼自己，故意将弦拨错，塑造了一个可爱的*筝女形象，语句传神，意蕴丰富。
【原文】
听筝⑴
鸣筝金粟⑵柱⑶，素手⑷玉房⑸前。
欲得周郎⑹顾，时时误拂弦⑺。
【注释】
⑴听筝：*奏筝曲。
⑵金粟：古也称桂为金粟，这里当是指弦轴之细而精美。
⑶柱：定弦调音的短轴。
⑷素手：指*筝女子纤细洁白的手。
⑸玉房：指玉制的筝枕。房，筝上架弦的枕。
⑹周郎：指三国时吴将周瑜。他二十四岁为大将，时人称其为“周郎”。他精通音乐，听人奏错曲时，即使喝得半醉，也会转过头看一下奏者。当时人称：“曲有误，周郎顾。”
⑺拂弦：拨动琴弦。
【白话译文】
金粟轴的古筝发出优美的声音，那素手拨筝的美人坐在玉房前。想尽了办法为博取周郎的青睐，你看她故意地时时拨错了琴弦。
【赏析】
这首小诗轻捷洒脱，寥寥数语，就在读者面前展示了一幅线条流畅，动态鲜明的舞台人物速写图。
“鸣筝金粟柱，素手玉房前。”诗的一二句写*筝的女子纤手拨筝，正处于*奏状态。筝是一种弦乐器。从唐诗中所描写的筝来看，筝是十三根弦，如：“花脸云鬟坐玉楼，十三弦里一时愁”（白居易《听崔七妓人筝》）。“大艑高船一百尺，清声促柱十三弦”（刘禹锡《夜闻商人船中筝》）。此诗是速写，当然必须抓住最能突出主题的部分。最引人注目的，首先便是*筝者手中正在拨弄的乐器，特别是那绚丽华美，闪烁着点点金*光斑的弦柱。接着，诗人的目光又自然而然地落到那双正在琴弦上跳动的洁白如玉的纤手上，以及*奏的环境。精洁雅致的琴房，自然别有一番情味。从画面上看，“金粟”、“素手”、“玉房”交相对比，*彩明丽而华贵，虽然是速写，却又施重彩，给人以极为强烈的印象。绘画毕竟是视觉的艺术，而鸣筝所成的乐曲则是作用于听觉的艺术。一、二两句诗所绘出的画面是绝妙的，读者从中瞥见了闪光的琴柱、***的巧手、素雅的琴房，但却没有听到琴声。也许是精湛的工艺、绰约的风姿、高洁的环境使诗人过于全神贯注了。
“欲得周郎顾，时时误拂弦。”诗人终于注意到*奏出的乐曲本身。诗的前两句写女子正在*筝，按此写法，接下去似乎应该描写女了的*奏技艺，或者表现秦筝极富感染力的音乐形象，但出人意料的是，三、四句并不沿袭通常的写法，而是描写女子为了引起知音者的注意，故意错拨筝弦。相传三国时代的周瑜，别人奏曲有误，他就回头一看，此诗显然受到了这个故事的启发。“时时”说明这并非偶尔失手，也并非技艺低下，因为这失误明显地属于有意为之。有人将她的有意错*理解为“妇人卖弄身份，巧于撩拨”（清·徐增《而庵说唐诗》），似乎*筝女子的微妙心理，仅仅是一种邀宠之情；其实这种故意的失误是出于寻觅知音的苦心。她大约也是沦落风尘之人，对一般浪荡子弟，她的故意错*饱含着对这班人的嘲弄和蔑视，但总会有一天，真正的知音——她的“周郎”会听出那曲中的深意，从而向她投去会心的一“顾”的。此处的“周郎”喻指听者，“欲得”就意味着当时坐在一旁的“周郎”没有看她。为什么不看她呢？大概听者已经完全陶醉在那美妙的筝声中了。本来这应该是演奏者最祈盼的效果，最欣慰的时刻，然而，这情景却不是这位女子此时最渴望的效果，因为她心中另有所思，思不在听者赏音，而在于一“顾”，怎么办呢？她灵机一动，故意不时地错拨一两个音，于是充满戏剧*的场景出现了：那不谐和的旋律，突然惊动了沉醉在音乐境界中的“周郎”，他下意识地眉头一皱，朝她一看，只见她非但没有丝毫“误拂”的遗憾和歉意，两眼反而闪烁出得意的眼神——原来是误非真误。为了所爱慕的人顾盼自己，便故意将弦拨错，*筝女的可爱形象跃然纸上。这两句正面写出了*者藏巧于拙，背面又暗示了听者以假当真，而这种巧与拙、假与真，又在那无言的一顾之中获得了奇妙的统一。它不仅说明*者是高手，听者是知音，而且传神地表现出两者的心理神态，其意趣韵味无穷。
【作者介绍】
李端（约743-782），字正己，赵州（今河北赵县）人。少居庐山，师诗僧皎然。公元770年（大历五年）举进士。曾任秘书省校书郎、杭州司马。晚年辞官隐居湖南衡山，自号衡岳幽人。今存《李端诗集》三卷。其诗多为应酬之作，多表现消极避世思想，个别作品对社会现实亦有所反映，一些写闺情的诗也清婉可诵，其风格与司空曙相似。李端是“大历十才子”之一，在“十才子”中年辈较轻，但诗才卓越，是“才子中的才子”。他的名篇《听筝》入选《唐诗三百首》。
《听筝》诗词赏析9
柳中庸——《听筝》
【年代】：唐
【作者】：柳中庸——《听筝》
【内容】
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。
【赏析】：
筝是一种拨弦乐器，相传为秦人蒙恬所制，故又名“秦筝”。它发音凄苦，令人“感悲音而增叹，怆憔悴而怀愁”（汉侯瑾《筝赋》）。这首诗，写诗人听筝时的音乐感受，其格局和表现技巧，别具一格，别有情韵。
首句“抽弦促柱听秦筝”，“抽弦促柱”点出*筝的特殊动作。筝的长方形音箱面上，张弦十三根，每弦用一柱支撑，柱可左右移动以调节音量。*奏时，以手指或鹿骨爪拨弄筝弦；缓拨叫“抽弦”，急拨叫“促柱”。那忽疾忽徐、时高时低的音乐声，就从这“抽弦促柱”变化巧妙的指尖端飞出来，传入诗人之耳。诗人凝神地听着，听之于耳，会之于心。“听”是此诗的“题眼”，底下内容，均从“听”字而来。
诗人听筝最突出的感受是什么？──“无限秦人悲怨声”。诗人由秦筝联想到秦人之声。据《秦州记》：“陇山东西百八十里，登山巅东望，秦川四五百里，极目泯然。山东人行役升此而顾瞻者，莫不悲思。”这就是诗人所说的“秦人悲怨声”。诗人以此渲染他由听筝而引起的感时伤别、无限悲怨之情。下面围绕“悲怨”二字，诗人对筝声展开了一连串丰富的想象和细致地描写。
“似逐春风知柳态，如随啼鸟识花情。”筝声象柳条拂着春风，絮絮话别；又象杜鹃鸟绕着落花，啁啁啼血。诗人巧妙地把弦上发出的乐声同大自然的景物融为一体，顿时使悲怨的乐声，转化为鲜明生动的形象。那柳条摇荡、柳絮追逐、落英缤纷、杜鹃绕啼的暮春情景，仿佛呈现于我们的眼前；春风、杨柳、花、鸟，情怀逼露，更加渲染出一片伤春惜别之情。
随着“抽弦促柱”之声的变化，又唤起诗人更加奇妙的联想：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”上一联写大自然的景物，这一联则写人世的悲欢，更加真切感人。那低沉、幽咽的筝声，好似谁家的白发老母枯坐灯前，为游子不归而对影啜泣；又好似谁家的红颜少妇伫立楼头，为丈夫远出而望月长叹。“独”、“空”两字，尤使画面显得分外凄清，增加了盼子思夫、离愁别恨的分量。“愁灯影”、“思月明”，含蓄蕴藉，耐人寻味：灯前别无他人，只看到自己的影子，可见何等孤独，怎能不“愁”？楼头没有亲人，只见明月高悬，可见何等空荡，怎能不“思”？这两处倘若写作“愁灯下”、“思离人”，就索然无味了。这一联用暗喻，且用“谁家”、“何处”疑问句式，不仅显得与上一联有参差变化之美，而且更能激起读者想象的翅膀，让各人按自己的生活体验，从画面中去品尝那筝声所构成的美妙动人的音乐形象。
以上两联所构成的形象，淋漓尽致地描摹出筝声之“苦”，使人耳际仿佛频频传来各种惜别的悲怨之声。筝声“苦”，如果听者也怀有“苦”情，筝弦与心弦同声相应，那么就愈发感到苦。诗人柳中庸正是怀着苦情听筝的。
“更入几重离别恨，江南歧路洛阳城。”意思是说，筝声本来就苦，更何况又掺入了我的重重离别之恨，岂不格外引起对远方亲人的怀念！“江南歧路洛阳城”，指南北远离，两地相思。诗人的族侄、著名文学家柳宗元因参与王叔文集团的*改革，失败后，被贬窜南陲海涯。这末二句也许是有感而发吧！
这首描写筝声的诗，着眼点不在表现*奏者精湛的技艺，而是借筝声传达心声，抒发感时伤别之情。诗人展开联想，以新颖、贴切的比喻，集中描写筝弦上所发出的种种哀怨之声。诗中重点写“声”，却又不直接写“声”，没有用一个象声词。而是着力刻画各种必然发出“悲怨声”的形象，唤起读者的联想，使人见其形似闻其声，显示了“此时无声胜有声”的艺术效果。