东汉感伤的五言古诗
关于东汉感伤的五言古诗
乐府民歌的兴盛，推动了文人五言诗的发展，同辞赋一样，都表现了批判意识和对传统的反叛；歌功颂德的风气渐趋衰落，重视了个人的情感抒发，尤其反映了生命短促的悲伤和及时行乐的消极思想，政治国家不再成为诗歌的主题，对人生的表现成为魏晋时期的诗歌主题。
第一首可考的五言诗是班固的《咏史》，歌咏了汉文帝时期临淄孝女缇萦请求免除父刑，自己甘愿为奴的故事。谴责了残酷的刑罚暴政，表现了对仁德之政的向往。在男尊女卑的社会，作者能歌颂一个奇女子，难能可贵。“百男何愦愦，不如一缇萦”（那众多的男儿是何等糊涂昏庸啊，他们远比不上这个缇萦），敬佩与盛赞之情溢于言表。
首先将男女之情引入诗歌的是张衡，他的《同声歌》，以一个新嫁娘的口吻，夫妇的鱼水之乐。诗中唱道：庭堂洒扫，卧具整洁，重门落锁，华灯尽燃，香气融融。我愿化作花纹的细席，铺展在舒适和方正的床上，使郎君高枕无忧；我愿化为绫罗的暖被和帐幕，为郎君你啊护卫那风霜雪雨。
不过，文章的男尊女卑的倾向还是比较明显。汉代的世风由此大变，谈情说爱的话题如雨后春笋。东汉后期的秦嘉夫妇互相赠答的诗歌，特别引人注目。秦嘉奉旨前往洛阳参加审计活动，未能与妻子徐淑见面，很是悲伤，作《留郡赠妇诗三首》，遥寄徐淑。诗中唱道：
奉旨原离啊，不得相见；人生苦短啊，世事艰辛。欲想见人一面啊，发人去接；抱病缠身几日啊，不得东还。忆当年孤苦，沉默寡言；想今日眷恋，始终不渝。顾恋不舍，人心迷茫，马不忍前行；愁云遮路，悲风惊心，车踯躅不行。忠诚的人儿痴情终身，真正的爱啊不会短促。临空房，遥想妻容颜，怀惆怅，远寄相思物。
得到回信，徐淑回信作答，《答秦嘉书》一片款款深情：
疾病缠身，滞留娘家许多时日，何时能够举案齐眉，长久侍奉你的身边？恩爱惜别，遥望家乡几许时日，哪日才能高飞追随，终日相随在你的左右？
令人悲痛的是，生别竟然成为死离。秦嘉在进入洛阳后，被授予黄门郎的职务，未能与妻徐淑相见，不久，病卒于津乡亭。也许，徐淑的心中，缱绻缠绵，灯火之时更见思恋；在盼望的日日夜夜，手把芦笙，低吟伤曲：
东风破
一盏离愁孤单伫立在窗口，我在门后假装你人还没走；旧地如重游月圆更寂寞，夜半清醒的烛火不忍苛责我。
一壶漂泊浪迹天涯难入喉，你走之后酒暖回忆思念瘦；水向东流时间怎么偷，花开就一次成熟我却错过。
谁在用琵琶弹奏一曲东风破，岁月在墙上剥落看见小时候；犹记得那年我们都还很年幼，而如今琴声幽幽我的等候你没听过。
谁再用琵琶弹奏一曲东风破，枫叶将故事染色结局我看透；篱笆外的古道我牵著你走过，荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。
浪漫的情怀转化为痛苦的现实，秦嘉与徐淑的恩爱化为永恒的同心结，令世间的有情人难以解的开。
那位自恃才高的蔡邕，也采用乐府诗的形式写了一首五言《饮马长城窟行》，首开了思妇诗的先例，开首两句“青青河畔草，绵绵思远道”被琼瑶的小说《婉君》改写为歌词。
旋律的轻快与活泼，一扫原诗的相思之苦。思妇的孤独与寂寞，谁人能解？只有那心中的人儿，书函的到来，引起了意外的惊喜，“长跪”的表现，可见书信的重量。庄重和虔诚，如同捧着福音书，默默的祈祷，激动的期盼。展信的刹那，笑容凝滞；信中的内容，平板而直白，如老生常谈。回来的日子，遥遥无期，只得煎熬等待。泪水化作了小溪，流向了心底，与其在荆门外遥望千日，不如伏在爱人的肩上痛哭一晚。
在蔡邕被杀死后，他的儿女都背井离乡，流离失所，各自溃散；十六岁嫁给卫仲道，不久丈夫死亡，抑郁回家。内乱更遭外患，匈奴趁机抢掠，蔡琰被匈奴骑兵掳掠，被迫嫁给匈奴左贤王，生二子，生活了十二年。后来曹操统一北方，想起朋友蔡邕，悲念其女，于是，对匈奴软硬兼施，用黄金白璧赎回了蔡琰，最终嫁给董祀。数年之后“追怀乱离”，用血泪凝成了震撼人心的《悲愤诗》。
蒙难
华丽的宫室化为断壁残垣，熊熊的火光照亮了人们张张恐惧的脸庞；车水马龙的街巷市肆，疯长的荆棘绿化了恶狗和豺狼横行的巷道。手足无措的百官，饥寒交迫，倚在苍莽丛生墙角，沉沉睡去。饥饿横行，人们互相食骨肉，绝弃天理；街头倒毙者。尸骸相承。
董卓的残暴，繁华顷刻死寂，财物妇女，掳掠一空。“马边悬马头，马后载妇女”，长途跋涉，痛苦而不敢言；无端的杖打，恶意的责骂，成为家常便饭。掳掠者的威吓，即使骨肉相近，也是噤若寒蝉。一鞭鞭的敲打，似乎击在亲人的心上；痛苦的泪水强行咽下，猛烈的仇恨压在心底。祈祷偷生的人们，被活活打死，义无再辱的贞士，被严密的看管，只能度过生不如死的日子。
旦则号泣行，夜则悲吟坐。问天天不应，呼地地不灵。
囚禁
冰雪之地，严寒酷不可挡，野蛮与暴虐统治着这块蛮荒之地。文明，无法根植于此，教养被驱赶到鄙陋之地。文化的差异，语言的不通，生活的不习惯，折磨着被掳掠的汉家女子们，思乡的意念被强压在心里，惟有苟且偷生，忍辱活着。
儿女们的大漠情怀，草原气质，冰雪般的心，深深的刺痛了汉家的母亲们。她们咬紧牙关，努力的，一点一点的用汉家的礼仪和思想教育他们，让他们去懂得文明，让他们去追求和平。多年的灌输虽然没法与环境的影响相提并论，毕竟，还是在这些流着汉匈两族血液的`混血儿们的心底萌动了对南方的感情。又经过多年，这群手无寸铁的汉家女人们用思想和文化熏染了匈奴的下一代，和平的曙光在她们手中绽放。
文姬回家的愿望终于实现，那泪水包含着一种喜悦和幸运，但，这又是一种怎样的悲痛？回归，竟然意味着离别。亲生骨肉的号泣，撕裂了做母亲的心。归，还是不归？归，难舍十年养育的亲骨肉；不归，难以了却十二年的乡思之苦。
车马催发，最终母子哀号，拖衣拽手，观者泪下沾襟，车辘滚滚……
登高远眺呀，魂飞离别处。
回归
三千里的路程，三千里的忧郁。十二年后的归来，仍是孤身一人。近乡情更怯，路上不见人。“白骨不知谁，纵横莫覆盖”，断壁残垣，枯藤老树昏鸦，豺狼仰天长啸，杳无人声。繁华的往昔历历在目，今日的荒凉恐怖令人心惊。
虽然重入闺房，嫁做董祀妇，但卑贱的地位和冷酷的世情，不时袭击过来。董祀的被诬陷，使得文姬顾不得廉耻礼仪，乱发披衣，哭诉曹操。快乐已经成为消散之云；忧愁变成无地的现实。人生如朝露，苦于短暂。念天地之悠悠，何时是个尽头？
梦，成为她的终生伴侣，回到了与父亲之间的天伦之乐中，回到了惨绝人寰的大屠杀的场景中，回到了大漠草原冰川雪地的异域生涯……
蔡琰的诗，是用悲愤铸成的，用生命的血和泪铸成的。还有更为悲怆的音乐史诗，也是描写了蔡文姬的悲痛经历。它的名字叫《胡笳十八拍》，我们不必计较这是谁的作品，历史学家，文学家，金石学家郭沫若说：“如果在蔡文姬之后有过那么一位诗人代她拟出了，那他断然是一位大作家，但我觉得就是李太白也拟不出，他还没有那样的气魄，没有那样沉痛的经验。”它是一部深切动人的楚辞体作品，如大江大河，如滚滚的钱塘江潮，如阿尔卑斯山上火山的喷发，用整个灵魂哭诉的歌唱。
根据《胡笳十八拍》而创作的同名琴曲，是我国音乐史上一首杰出的古典名曲。它以十分感人的乐调诉说了蔡琰一生的悲惨遭遇，反映了战乱给人民带来的深重灾难，抒写了主人公对祖国、对故士的深沉思念及骨肉离别的痛苦感情。我们可以想见，蔡文姬在夜色寒辉下，自弹自唱，琴声正随着她的血液在流淌。随着琴声、歌声，我们似见她正行走在一条由屈辱与痛苦铺成的长路上……
唐朝人李颀发出这样的感慨：
蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍；
胡人落泪沾边草，汉使断肠对归客。
据说，曹操表示出很羡慕蔡文姬家中原来的藏书。当蔡文姬告诉他原来家中所藏的四千卷书，几经战乱，已全部遗失时，曹操流露出深深的失望，当听到蔡文姬还能背出四百篇时，又大喜过望，立即说：“既然如此，可命十名书吏到尊府抄录如何？”蔡文姬惶恐答道：“妾闻男女有别，礼不授亲，乞给草笔，真草唯命。”这样蔡文姬凭记忆默写出四百篇文章，文无遗误，满足了曹操的好奇心，也可见蔡文姬的才情。
蔡文姬最后嫁给董祀，也生有一儿一女，女儿嫁给了司马懿的儿子司马师为妻。
当然，五言诗的最高成就，是昭明太子萧统编选的《文选*古诗十九首》。统治思想的崩溃，社会的动荡，不在皓首穷经，不在报效君国，节操伦常失去价值，崇高的显露出了荒谬和虚伪，牢固的变的摇摇欲坠。反复咏唱的生命与人生成为古诗的主旋律。悲哀成为古诗的感情基调。
生命短促，人生无常。被强烈的表现。
“人生天地间，忽如远行客”“人生忽如寄，寿无金石固”“生年不满百，常怀千岁忧”，生命的短暂往往有参照物，自然的永久事物往往成为悲怆的存在，看到青青的柏树，磊磊的涧中石，不怕水火锤炼的金石，千年的乌龟，不觉悲从中来，悲伤的情绪更加加重。曹操的《龟虽寿》对此彻底的进行了否定，将高昂的精神张扬，批判了悲观无度的情绪，希望及早建功立业。
光阴似箭，时间的更替和季节的变化，如同朝代的更迭，容易引起人们的强烈反应。时间成为人的可怕事物，那滴滴的声音，日光的转移，星斗的更替，引起了悲伤的情绪。“回顾四茫茫，东风摇百草”“回风动地起，秋草萋以绿”，时间成为人的恐惧的意向，而且，“绿”也成为人的悲伤主题，每次遇到春草发绿，人们动辄思乡，动辄怀旧；诗经《王风*黍离》旧时的宫廷败落，都被种为黍稷，引得周朝的臣子心中悲怆。
诗人对景物的描述，往往把视角投向坟墓和白杨，用悲凉的氛围渲染死的气息。“出郭门直视，但见丘与坟”“白杨多悲风，萧萧愁杀人”“驱车上东门，遥望郭北墓；白杨何萧萧，松柏夹广路”。坟墓与住所近在咫尺，一天三见，能不引起伤感？正常的人也就罢了，那些家遭难，身孤独的自然更加引起他们的伤感，他们不愿生活在阳光下，对人事和喧嚣的厌恶导致他们喜欢躲在阴暗的角落和冷清的角落，坟场等荒凉的地方都成为他们的首选。
死神的阴影下，人们迫切的需要找到对短暂和痛苦的人生的解脱方法，最现实和最直接的就是及时行乐。于是，古诗里大量的描写了人们对物质和各种欲望的追求，为了节省时间，他们一群群秉烛夜游，或者沉溺于整日整夜的宴饮中，或者倾尽钱财买大量的华贵的服饰，今朝有酒今朝醉，一掷千金。疯狂的追求物质和荣誉，而不再信守“君子固穷”的陈腐理论。在肆无忌惮的各种欲望的追求中，死亡的恐惧稍稍得到忘怀。
人生的短促，使得人们更加珍惜现在，尤其是现有的爱情和友情，因而，描写离人相思的诗歌就多，几乎占了古诗的一半还多。诗人们呼吁要及时享受爱情，不要因为生活的忙碌而疏远或背弃爱情。那些游子们，翻阅千山万水，在外漂泊，或客死异域，而“犹是春闺梦里人”；或功名未就，“无颜见江东父老”；或高榜得中，移情别恋，变成陈世美，另觅新欢，攀山高枝；或穷困潦倒，山川阻隔，回家难，难于上青天。只留下那些思妇们独守空房，翘首等待，甚至孤苦一生。于是诗人们替她们呐喊，呼唤游子的归来，停止漂泊，在这有限的人生里及时享受爱情。
人生得一知己足矣，朋友一别，前途莫测，何时再相见，樽酒慰离颜？念关山迢迢，旧友重逢，何谈容易？！欲将心中之思念倾情相告，又谈何容易？不求永久，但求朝朝暮暮。高山流水的音曲是患难与共的心曲，管鲍之交是追求的楷模，陈余和张耳的友情决裂是永远的伤痛。汉代的诗人没有唐朝诗人的豪迈和洒脱，他们的眼神中充满着忧郁和无奈，生离死别成为汉代末期人的常有的事。难怪江淹《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣。”
《古诗十九首》历来受到文学及评论家们的赞颂。刘勰《文心雕龙》说古诗是“五言之冠冕”，钟荣《诗品》称赞其为“一字千金”。感谢昭明太子的慧眼识文章，使得百姓的民间文学，微贱文人的血汗之作得以流传，在中国文学史上增添了灿烂的一页。虽然他的数量仅仅是十九首，但它所给于后人的，不仅仅是这些。