宋代女词人李清照资料简介

宋代女词人李清照资料简介

在日常生活或是工作学习中，大家一定都或多或少地了解过一些诗人，下面是小编为大家收集的关于宋代女词人李清照资料简介谁相关内容，仅供参考，希望能够帮助到大家。

人物经历：

李清照以多才多艺，她通晓书画，善写诗文，尤其以写词著名，是南宋婉约派词人的代表。她出身于一个文学修养很高的家庭，父亲李格非是苏轼的学生，担任过礼部员外郎等官职。母亲也知书善文。在这样一个良好的家庭环境中，李清照精通史书，见闻广博，少女时的诗词就远近闻名了。

十八岁时，李清照嫁给了太学生(我国古代的大学生)赵明诚。赵明诚是当时的吏部侍郎赵挺之的幼子，是宋代著名的金石学家。

李清照与赵明诚志同道合，他们不仅都善诗能文，而且都爱好金石(古代铜器和石碑上的字画)学。李清照帮助赵明诚一起搜集碑文字画，收藏金石器皿，还和他一起，对家中所收藏的商周时期的彝器、汉唐时期的石刻拓本进行整理研究。

闲暇时，夫妻俩诗词唱和，情意深长。据说在宋徽宗宣和年间，有一年重阳节，李清照写了一首词《醉花阴》，寄给在莱州(今山东掖县)做官的赵明诚。赵明诚读后叹赏再三，自愧不如。为了胜过妻子，他闭门谢客，废寝忘食地写了三天三夜，一共写了五十首词。他把李清照的《醉花阴》夹在其中，给朋友陆德夫看。陆德夫细细地读了几遍，说：“只有三句极好。”

“是哪三句?”赵明诚追问。

“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

陆德夫说的，正是李清照《醉花阴》中的最后三句。可见李清照的词是多么具有其艺术特色。

“靖康之变”之前的这段岁月，是李清照一生中最美好的时光。他们花了二十年时间编撰的《金石录》终于编成了。这部书在我国古代学术史上，具有很高的地位。

在这一时期，李清照写了许多清丽婉转的诗词作品。它们大多表现了她在优裕生活中的悠闲情怀。

“靖康之变”后，李清照进入了颠沛流离、凄凉悲苦的后期生活。

公元1127年，赵明诚的母亲在江宁去世，赵明诚离开任所去奔丧。宋高宗即位后，他被任命为江宁知府。第二年，李清照也为避乱来到江宁。赵明诚来江宁时，曾把家中最名贵的金石字画装了十五车，一起带来。李清照走后，留在家乡的文物和老家的房子，全都被金兵烧毁了。夫妻团聚不久，赵明诚又被任命为湖州知府。他独自骑马去建康(当时江宁已改名为建康)听命，不幸于途中患病，到建康后竟与世长辞了。

丈夫的去世，对李清照的打击之大是可想而知的。她埋葬了丈夫，去临安投靠弟弟李沅。

不久金兵南下，宋高宗一路南逃，李清照也随着逃难。当她返回越州时，随身带出来的文物收藏，或毁于战火，或被盗掠，只剩下一点残简碎篇。

国破家亡，凄苦漂泊，使李清照后期的创作风格发生了较大变化。尤其是她的词，由清丽缠绵变为深沉悲壮。她深深地怀念故国，对南宋小朝廷不思抵抗只知逃跑，给予了极大的讽喻。她在《乌江》这首诗中写道：“生当作人杰，死亦为鬼雄;至今思项羽，不肯过江东。”

公元1132年，李清照移居临安，在那里过完了凄凉孤苦的晚年。但是她一直关心着国家的命运，一直坚持文学创作和学术研究。公元1134年，她对《金石录》做了最后的修改整理，写下了著名的融叙事、抒情于一体的《金石录后序》。她把书献给朝廷，请求出版。大约在公元1155年或稍后，一代女词人终于走完了她的人生之路。去世时，她大约七十多岁。

李清照去世后不久，《金石录》终于刻成问世;她的词集《漱玉集》六卷和诗文集《李易安集》十二卷，也相继问世。可惜，她的诗词文集后来都散失了，今天我们看到的《李清照集》，都是后人重新收集的，只是她的作品的一部分。

【李清照诗词风格的差异及其相互影响】

在李清照的创作中其诗作的整体风格与其词作差异较大。她在诗与词中表现出了不同的自我。如果说在李清照的词中我们看到的是一个“人比黄花瘦”、“欲语泪先流”的哀婉女子，那么在她的诗中则充斥着一个激昂豪迈、悼国怀乡的爱国主义英雄形象。一婉约，一豪放;一细致，一雄浑;一是诗人独抒性灵的心情日记，一为作者参政议政的豪迈文章。如此截然不同却又奇异地融合于一个弱女子身上，造成这种现象的原因大致有以下两点：

第一，宋人心目中诗词的不同地位。诗是“载道”、“言志”的工具，而词是“诗馀”，是“小道”，是游戏之作。“诗可以兴、可以观、可以群、可以怨”，有较多的政治功用，是一种严肃的文体。而词由于兴起于民间，且是教坊歌姬舞伎弹唱所制，所以流于“艳科”，且由于词的特殊形式更便于抒发作者的内心感受。在李清照的心目中，她是严格区分诗词的功用的，她可以用诗来表达她的政治理想、社会抱负，但她在词中却沉浸在心灵的各种情绪之中，独自品味内心的点点滴滴与离愁别恨。

第二，李清照个人的词学主张。李清照在《词论》中提出“词别是一家”之说，认为词是与诗不同的一种独立的文体，对音乐性和节奏感有更高的要求，以便“协律”、“可歌”。由于对词有了多方面的限制，也就缩小了词所能表达的题材范围，可以说，李清照是有意让词成为她抒发情感、伤春悲秋的载体的。

李清照的诗词虽然风格不同，但二者并非泾渭分明，而是相互影响。整体风格为婉约的词作中也不乏气象雄浑之作，而其诗作中也有婉秀灵动的作品，这可以看成是两种风格的渗透。如《渔家傲》：“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所，闻天语，殷勤问我归何处?我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，篷舟吹取三山去”这首词意境宏大，想象丰富，气势豪迈与易安的其他词不同，倒有些像苏辛派的词作。而其“九万里风鹏正举。风休住，篷舟吹取三山去。化用庄子的《逍遥游》，充满浪漫主义色彩，飘逸豪放，与“五岳寻仙不辞远，一生好人名山游”的.李白有些共通之处：这一点在她的诗中也有所体现，好用想象与联想，充满浪漫主义的飘逸气质也是其诗的特色之一。在易安的其他词中也有不少风格豪迈的词句，如“此花不与群花比”(《渔家傲》)、“春归秣陵树，人客建安城”(《临江仙》)、“今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花”(《清平乐》)、“要来小酌便来休，未必明朝风不起”(《玉楼春》)等。而李清照的诗作也不尽是雄浑豪迈之语，如她的《春残》、《偶成》二诗：“春残何事苦思乡，病里梳头恨最长。梁燕语多终日在，蔷薇风细一帘香。”“十五年前花月底，相从曾赋赏花诗。今看花月浑相似，安得情怀似昔时。”可谓整篇皆是情语，与词的风格别无二致。

“诗情如夜鹊，三绕未能安。”这是李清照对自己诗才的肯定，也是对其自身价值的肯定。她用自己的诗作抒发对祖国河山的热爱，对家国沦亡的悲愤以及对美好生活的向往。通过她的诗，我们认识了一个不一样的李清照，一个柔中带刚，自信潇洒，才华横溢的一代。

艺术风格

白描手法

李清照词意、国画李清照词不以辞采取胜，而是“用浅俗之语，发清新之意。”通俗中见典雅，具有自然淡雅的艺术风格，达到朴素之美的境界。例如《声声慢》开头连用“寻寻觅觅，冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”十四个叠字，具有独创性，做到了自然朴素，不见凿痕。尤其是“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的心理刻画，全用白描手法，正是李清照词语的生命力之所在，是李清照词被后人吟咏不哀的主要原因。

诗词手段

诗词的语言必须具备精炼凝重的特点，在短小的篇幅中蕴含丰富的内容，体现出诗人的感情。例如《如梦令.昨夜雨疏风骤》仅用33个字就细腻地概括了词人热爱自然界美好事物的心理。其中“肥”、“瘦”二字，极其精炼地概括描绘出春末夏初风吹雨打之后，绿叶繁茂、红花凋零的景象。李清照词的语言既经锤炼而又清新自然，不受前人约束。

和谐的音调

李清照的词十分注重音律声调的和谐美。她的词给人一种旋律优美，富于感情变化和韵味浓厚的美感。李清照很重视音律声字，强调“协律”，但在创作中又不受束缚。节奏是构成诗歌音乐和谐美的一个重要因素，李清照善于运用错综变化的声调韵律的不同节奏，来表达起伏变化的思想感情。如《声声慢》这首词在声调艺术上的大胆创新，是宋词中绝无仅有的。不仅在单调上表现出高低起伏、抑扬顿挫、和谐悦耳的节奏感，同时，在感情上也层层深入，把人物感情的内在心理变化过程恰到好处地表现出来。李清照词不仅在叠字运用方面具有美感，而且在叠句和偶句运用上也具有美感。

李清照-主要作品

词

《武陵春》、《醉花阴》、《一翦梅·红藕香残玉簟秋》、《小重山·春到长门草青青》、《忆秦娥·临高阁》、《多丽·小楼寒》、《好事近·风定落花深》、《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《如梦令·常记溪亭日暮》、《声声慢·寻寻觅觅》、《念奴娇·萧条庭院》、《转调满庭芳·芳草池塘》、《清平乐·年年雪里》、《菩萨蛮·风柔日薄春尤早》、《减字木兰花·浪淘沙帘外五更风》等。

诗

《浯溪中兴碑诗》、《皇帝阁春帖子》、《钓台》、《上枢密韩肖胄诗》等。

文

《金石录序》、《词论》、《打马图序》、《投翰林学士綦崇礼启》等。